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全国卷Ⅰ
12．阅读下面这诗宋诗，然后回答问题。（8分）
次石湖书扇韵① 姜夔②
桥西一曲水通村，岸阁浮萍绿有痕。
家住石湖人不到，藕花多处别开门。
【注】①石湖：南宋诗人范成大（1126—1193）晚年去职归隐石湖（在今江苏苏州），自号石湖居士。
②姜夔（1155—1221？）：字尧章，号白石道人，饶州？阳（今江西波阳）人，浪迹江湖，终生不仕。淳熙十四年（1187）夏，曾去拜见范成大，这首诗约作于此时。
（1）这首诗描绘了一副什么样的画面？是由哪些景物构成的？请简要叙述。
(2) 有人说，诗的后两句歌颂了范成大的品格，第三句中的“人”是指趋炎附势的人。你对此有什么看法？请简要说明。
【解析】
范成大书扇的原作已佚，姜夔这首次韵却留下了石湖悠然意远的风致。淳熙十四年（1187）的夏天，姜夔从湖州赴苏州谒见范成大。范的生日是六月初四，姜夔创作歌曲《石湖仙》为他祝寿：“……须信石湖仙，似鸱夷翩然引去。浮云安在，我自爱、红香绿舞。”这首书扇次韵，与词意相关，盖即一时所作。
这28字，可算是惜墨如金，不仅描绘了一幅精雅、清幽的石湖图卷，而且传达出笔画难以表现的情韵。虽然范成大晚年营建的石湖别墅，经过七八百年的桑田沧海，早已化为劫灰，但石湖这片水域和湖堤上的九环洞桥依然存在，诗中的意境多少还可得到点印证。可以想象，姜夔当年造访石湖，是坐船来的，“桥西一曲水通村”，自然是江南水乡特有的景色，同时也自远渐近，显现出范氏别墅的方位。湖上烟波浩渺，湖岸林荫繁密，凭什么来认得“水通村”呢？“岸阁浮萍绿有痕”，湖水和溪流相接的岸边滞留着绿色的痕迹，便是村中平静的池塘里流出来的浮萍。这正像武陵渔人发现水上漂流的桃花而寻到桃花源一样。“别有天地非人间”，这是个多么深邃的所在。
果然，“家住石湖人不到”。这自然是说范成大别墅的远绝烦嚣，实亦对范品格的称颂。范成大以郎庙之才，归隐江湖之上。他在朝时，希望能为恢复中原而竭智尽忠，但得不到孝宗的信任，御史便挟私憾攻击，于是他落职而退隐石湖。他视富贵如浮云，唯恐缁尘再染素衣，所以“家住石湖人不到”。这“人”，应该是指那些趋炎附势，抗尘走俗的人。能够做到“人不到”，足见操守清介，志在遂初。因而，他能在隐居中怡然自乐，沉醉于自然美景之中。三四句，写景实即写人，写人的品格、胸襟、情趣。
值得注意的是，范成大自己以石湖景物为题的诗中，写到的花木不少，并没有像姜夔这样突出地写荷花。被杨万里誉为“山水之胜，东南绝境”的石湖，也不以荷花擅胜。姜夔把荷花从石湖景物中特地拈出，就使这首诗呈现出诗人很有个性的感情色彩。从他的诗词中看出，除了梅花，他对荷花倾注了深情，有独特的赏好。他可使“冷香飞上诗句”，形成一种空灵、幽远的意境，这首诗便是很好的例证之一。
这二十八字。可算是惜墨如金，不仅描绘了一幅精雅、清幽的石湖图卷，而且传过出画笔难于表现的情韵。可以想像姜夔当年是坐船造访石湖的。“桥西一曲水通村”，自然是江南水乡特有的景色，同时也自远渐近，显现出范氏别墅的方位。湖上烟波浩渺，湖岸林荫繁茂，凭什么来认得“水通村”呢？“岸阁浮萍绿有痕”，湖水和溪流相接的岸边滞留着绿色的痕迹，便是村中平静的池塘时飘流出的浮萍。这正象武陵渔人发现水上漂流的桃花而寻到桃花源一样。“别有天地非人间”这是个多么深邃的所在。
果然，“家在石湖人不到”。这自然是说范成大别墅的远绝烦嚣，实亦是对范品格的称颂。范成大以廊庙之才，归隐江湖之上。他在朝时，希望能为恢复中原而竭智尽忠，但不得孝宗的信任，御史便挟私憾攻击，于是他落职退隐江湖。他视富贵如浮云，惟恐缁尘再染素衣，所以“家在石湖人不到”。这“人”应该是指那些趋炎附势，抗尘走俗的人。能做到“人不到”，足见操守清介，志在遂初。因而他能在退隐中怡然自乐，沈醉于自然美景中。“藕花多处别天门”，专开门户在荷花繁盛的地方，是何等的雅人深致！三四两句，写景实即写人，写人的品格、胸襟、情趣。
【参考答案】
（1）答：诗歌描绘了一幅江南水乡清幽恬静的画面，写了小桥、流水、村庄、绿岸、浮萍、荷花、人家、庭院等景物。
[解析]分析诗歌“意境”，答题步骤：第一步，描绘诗中展现的图景画面。第二步，概括景物所营造的氛围特点。第三步，分析作者的思想感情。
意境（氛围）特点术语有：孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉，恬静安谧， 雄奇优美生机勃勃，富丽堂皇 ，肃杀荒寒 瑰丽雄壮，虚幻飘渺 凄寒萧条 繁华热闹等。
(2) 有人说，诗的后两句歌颂了范成大的品格，第三句中的“人”是指趋炎附势的人。你对此有什么看法？请简要说明。
答：观点一：这种说法有道理。
此诗赞誉石湖美景，也包含对石湖主人的赞颂。“人”是指势利小人，这些人在范氏去职归隐后不再与他来往，范氏却不以为意，反而享受田园之乐，这与作者终生不仕的人生态度相契合。
观点一：这种说法不确切。
此诗描绘了石湖清幽恬静的美景，表现的是作者对石湖主人归隐田园的赞赏。“人”只是泛指，无人相烦正是幽静的要素，不是写范氏失势后的世态炎凉。
解析：分析“思想感情”和作者“观点态度” ，答题步骤：第一步，调动积累，读品诗（词），理解内容，分析情感。第二步，有机整合，准确表述。
全国卷Ⅱ
阅读下面这首唐诗，然后回答问题。（8分）
军城早秋
严武
昨夜秋风入汉关，朔云边月满西山。
更催飞将追骄虏，莫遣沙场匹马还。
[注]严武（726—765）：字季鹰，华阴（今属陕西）人，曾任成都尹、剑南节度使，广德二年（764）秋率兵西征，击败土蕃军队七万多人。
（1）诗的前两句描绘了什么样的景象？有什么寓意？
（2）诗的后两句表现了作者什么样的情怀？请简要分析。
【赏析】：
诗的第一句“昨夜秋风入汉关”，看上去是写景，其实是颇有寓意的。我国西北和北部的少数民族的统治武装，常于秋高马肥的季节向内地进犯。“秋风入汉关”就意味着边境上的紧张时刻又来临了。“昨夜”二字，紧扣诗题“早秋”，如此及时地了解“秋风”，正反映了严武作为边关主将对时局的密切关注，对敌情的熟悉。
第二句接着写诗人听到秋风的反映，这个反映是很有个性的，他立即注视西山，表现了主将的警觉、敏感，也暗示了他对时局所关注的具体内容。西山怎样呢？寒云低压，月色清冷，再加上一个“满”字，就把那阴沉肃穆的气氛写得更为浓重，这气氛正似风云突变的前兆，大战前的沉默。“眼中形势胸中策”（宗泽《早发》），这是一切将领用兵作战的基本规律。所以诗的前两句既然写出了战云密布的“眼中形势”，那胸中之策就自不待言了，诗中略去这一部分内容，正表现了严武是用兵的行家。
“更催飞将追骄虏，莫遣沙场匹马还”。“更催”二字暗示战事已按主将部署胜利展开。两句一气而下，笔意酣畅，字字千钧，既显示出战场上势如破竹的气势，也表现了主将刚毅果断的气魄和胜利在握的神情，而整个战斗的结果也自然寓于其中了。这就是古人所说的“墨气所射，四表无穷，无字处皆其意也”（王夫之《董斋诗话》）。
我们如果把一、二句和三、四句的内容放在一起来看，就会发现中间有着很大的跳跃。了解战争的人都知道，一个闭目塞听、对敌情一无所知的主将，是断然不会打胜仗的，战争的胜负往往取决于战前主将对敌情的敏感和了解的程度。诗的一、二句景中有情，显示出主将准确地掌握了时机和敌情，这就意味着已经居于主动地位，取得了主动权，取得了克敌制胜的先决条件，这一切正预示着战争的顺利，因而，胜利也就成了人们意料中的结果，所以读到三、四句非但没有突兀、生硬之感，反而有一种水到渠成、果然如此的满足。这首诗写得开阖跳跃，气概雄壮，干净利落，表现出地道的统帅本色。
诗的思想感情、语言风格，也都富有作者本人的个性特征。这不是一般诗人所能写得出的。
【参考答案】（1）（4分）夜晚，秋风、汉关、冷月、西山，诗的前两句描绘的是秋初边关阴沉凝重的夜景。寓意边境局势的紧张。
（2）(4分)诗的后两句表现了作者为镇守边疆的将领，斗志昂扬，坚信必胜的豪迈情怀。第三句写部署奋力出击，显示昂扬的斗志；第四句写全歼敌军决心，显赫必胜的信心。
北京卷
读下面这首词，完成①～③题。(10分)
西江月 黄陵庙(又题阻风三峰下)
张孝祥①
满载一船秋色，平铺十里湖光。波神②留我看斜阳，唤起鳞鳞细浪。
明日风回更好，今宵露宿何妨？水晶宫里奏《霓裳》，准拟③岳阳楼上。
注：①张教祥：南宋初词人。这首词，因船行洞庭湖畔黄陵庙下为风浪所阻而作。作者与友人信中提到：“某离长沙且十日，尚在黄陵庙下，波臣风伯亦善戏矣。”
②波神：水神。③准拟：准定。
①下列对词中语句的理解，不正确的一项是（ ）（2分）
A.一、二句点明行船的季节，描写洞庭湖上风浪未起时的景色。
B.三、四句有主观想象色彩，“鳞鳞细浪”实际指滚滚波涛。
C.五、六句写明日风向一转便可顺风行船，今晚露宿又有什么关系呢？
D.七、八句写作者期盼到岳阳楼上听水下传来的《霓裳》曲。
②这首词的风格与宋代哪两位词人比较接近？这种风格的词人属于哪一流派？(3分)
③在这首词中，作者是以怎样的胸怀对待风波险阻的？举出两处具体描写，略作分析。(5分)
【赏析】
张孝祥在宋孝宗乾道三年（1167）知潭州（今湖南长沙市）。后改官离开湖南，乘舟北上，途经洞庭湖畔的黄陵山，遇风受阻，写了这首词。《宋六十名家词》题作《黄陵庙》，个别语句亦稍有出入。
上片写行船遇风受阻，泊舟山下的所见与感受。
“满载一船秋色，平铺十里湖光。”开头两句，写风尚未起时的风光。“一船秋色”由作者的感受着笔，勾勒出时令特征，引人遐想，可以想见，此时周围的山色浓郁苍翠，万物生机勃勃，开花的花朵艳丽，结果的果实累累；“十里湖光”写出湖面宽广坦荡。这两个对偶句用“满载”和“平铺”相对，将湖光和山色一并画出，前句说美丽的秋景尽收眼底；后句说无风时湖水平稳，远远望去，就象“平铺”在那儿。水光山色，交相辉映，船上人心旷神怡，其乐无穷。此二句纯属写景，而作者欣悦之情尽在其中，即所谓景中有情。
“波神”二句说，水神有意留住我观看夕阳西下的美丽景色，放起鱼鳞般的波纹。这是写的天气乍变，微风初起时的湖上景色，也是变天的前兆。有经验的船工势必要抛锚停舟，采取应急措施，因为这霞光辉映，“鳞鳞细浪”过后，将是范仲淹在《岳阳楼记》中描写的“浊浪排空”、“樯倾楫摧”的恶劣天气。这两句以幽默的手法写航船遇风受阻被迫停泊的情景，反衬出作者此时的心境十分安闲自在。用“斜阳”点明时间是傍晚，以“细浪”说明天气变化，要起风，皆是妙笔。
下片写停船后作者的心里活动。“明日风回更好”，写他期待风向回转，天气变好，及时登程的心情。“今宵露宿何妨？”“何妨”，犹言“有什么关系呢”，实际上是无可奈何的话，但也表现了他在迫不得已的情况下“露宿”时的旷达胸襟。“水晶宫里奏霓裳”，“水晶宫”，俗谓“龙宫”；“霓裳”，即《霓裳羽衣曲》，一支大型歌舞曲的名字。作者听到阵阵波涛声，奇特的想象油然而生，把水声比喻作龙宫的音乐。龙宫既然奏欢庆之乐，明日准是好天气，航船正常前进，“准拟岳阳楼上”，尾句设想，明天准能在岳阳楼上欣赏洞庭湖的美景胜状。
本词写航船遇风受阻的情景，写景、抒情，乃至对“明日”的设想，着笔轻松，无半点沮丧之处。全词语言浅易而意境幽雅，读来只觉作者对山水无限热爱，却不见船遇逆风受阻的懊恼，这是此词的特色，作者构思独到之处。
【参考答案】
12.①（2分）D ②（3分）苏轼 辛弃疾 豪放派 ③（5分）第一问：达官、豪迈的胸怀 第二问：略
天津卷
13.阅读下面的诗，按要求作答。（6分）
严郑公宅同咏竹 唐·杜甫
绿竹半含箨，新梢才出墙。色侵书帙晚，阴过酒樽凉。
雨洗涓涓净，风吹细细香。但令无剪伐，会见拂云长。
注：严郑公，即严武，受封郑公。箨（tuò），笋壳。帙，包书的布套。
（1）本诗前三联描写出竹子怎样的形象？
（2）请赏析“色侵书帙晚”一句。
(3)请你谈谈对最后一联寓意的理解。
【解析】
松竹梅，历来为人喜爱，称为“岁寒三友”。竹的品性也为人称道。历来咏竹之作，十分丰富。杜甫的《严郑公宅同咏竹》，以“竹”为吟咏对象，托物言志，耐人寻味。诗的开篇即写竹的新嫩和勃发的生机。竹的一半还包着笋壳，枝梢才伸出墙头，寥寥几字，写出了“新竹”的特点。接着在颔联突出竹的“色”和“阴”，转换了描写的角度。窗外那翠绿的颜色似乎使室内的“书帙”都浸润其中，“侵”字把竹影的渐渐扩大之势写得鲜活可人，富有动感！而书酒相伴，本是惬意之事，再加上竹影移过，那桌上的酒樽也觉得清凉宜人！竹的可爱之态，跃然纸上！陆游写竹：“解箨时闻声簌簌，放梢初见叶离离。”（《新竹》）杜甫这两句，与陆游异曲同工。如果说，前两联，从视觉的角度写竹，那么颈联诗人转而写竹的清香之气，又是从嗅觉的角度描摹了。经雨洗濯的绿竹显得更加秀丽而洁净，微风过处，送来缕缕的竹的清香，沁人心脾，身居如此环境，真有欣然忘食、乐而忘忧之感了。以上三联从不同的角度，突出了竹的品性，气完意足。最后一联，作者顺势一点：“但令无剪伐，会见拂云长。”人们只有真心爱竹、护竹，不去“剪伐”，摧残可爱的新竹，它一定会自然生长到拂云之高！
竹品，即人格。诗人反复状写竹的可爱，意在突出心中所达之意：尊重天性，顺应物性之自然；或者呼吁统治者要呵护人才，而不要随意摧残人才；或者以竹自况，期待朝廷能提携自己，使自己能“致君尧舜上”，能为治国平天下奉献绵薄之力……
这首咏物之作，托物言志，十分妥贴，状物，形象生动；言志，委婉含蓄。值得认真品味。
【附：译文】
嫩绿的竹子有一半还包着笋壳，新长的枝梢刚伸出墙外。
翠绿的颜色浸润书套迟迟不退，竹影移过酒樽也觉得清凉。
竹经雨洗显得秀丽而洁净，微风吹来，可以闻到淡淡的清香。
只要不被摧残，一定可以看到它长到拂云之高。
【参考答案】
（1）形象：嫩竹新出，竹影阴凉，雨洗竹净，风送竹香。
（2）翠竹的影子投映在书上，使人感到光线暗了下来。“侵”写出了竹影移动扩大的渐进过程。“晚”字则写出了竹影给人带来的时间错觉。
（3）答案符合诗意，言之成理即可。
示例一：要尊重天性，顺应自然。
示例二：要呵护人才，不要摧残人才。
示例三：期待得到提携，使自己有所作为。
广东卷
10．阅读下面的诗歌，然后同答问题。(7分)
月
杜甫
万里瞿唐l月，春来六上弦2。
时时开暗室，故故5满青天。
爽合风襟静，高当泪脸悬。
南飞有乌鹊，夜久落江边。
注 ①瞿唐：瞿唐峡。位于长江三峡奉节至巫山段，安史之乩后，杜甫曾闲居于此
②上弦：上弦月，农历每月初七、初八德弓形月亮
③故故：常常；频频
(1)作者通过咏月主要抒发了怎样的感情?(3分)
(2)从“万里”、“时时”、“夜久”三个词中任选两个，分别简析它们在表情达意方面的作用。(4分)
【解析】
杜甫一生颠沛流离，漂泊不定，经常远离故乡远离亲人。对于自己的家乡、亲人，他是思念情切，刻骨铭心。全诗以明月兴思情，同一轮明月寄寓着两地彼此的思念，思情的悠远绵长与月夜的孤独寂寞，相织相融，形成一种清丽深婉、寂寥苦思的凄清氛围，使读者不觉之间与之同悲共泣。“万里”，体现了杜甫颠沛流离、四处漂泊的生活境况。“夜久”，寓意着他是一位夜行者，孤独、凄凉，惟有那高悬的月亮陪伴着诗人度过无数个不眠之夜。月是他的精神伴侣和理想寄托。在幽静朦胧的月色中，诗人敞开心扉，倾诉他的孤寂和苦闷，寄托他的思念和希望。可以说，月是诗人坎坷岁月、匆匆行旅、悲情一生的见证者，是杜甫一生经历的反映，折射出那个特定时代的种种风貌，体现了一代诗哲的情感波澜。
【参考答案】
(1)作者通过咏月，主要抒发了三种情感：①对时局国事的忧虑②对早日结束战乱的渴望③对家乡故园亲人的思念。
(2) (4分)
①“万里”极言空间之寥廓，烘托了诗人望月怀远的思绪之绵长。
②“夜久”极言时间之久远，烘托了诗人因忧虑时局动荡、国事艰难以及思念亲人而老泪纵横、夜不成寐的感人形象。
湖北卷
14阅读下面这首宋诗，然后回答问题。（8分）
题西溪无相院
张先
积水涵虚上下清，几家门静岸痕平。
浮萍破处见山影，小艇归时闻草声。
入郭僧寻尘里去，过桥人似鉴中行。
已凭暂雨添秋色，莫方修芦碍月生。
（1）这首诗多处写到“影”，有的是明写，有的是暗写。请找出两处暗写“影”的诗句，并加以说明。（4分）
（2）第二联是怎样写景的？请简要分析。（4分）
【赏析1】
此诗又名《华州西溪》。皇祐二年（1050），晏殊知永兴军，征聘张先为通判赴陕。三年后张先又重游长安，其间似到过华州。时先已年过六十，然精力旺盛，诗兴不衰。王安石曾说：“留连山水住多时，年比冯唐未觉衰；篝火尚能细书字，邮筒还肯寄新诗。”本诗表现诗人对雨后秋溪的独特兴会，抒写一种高妙情致。
起句从远处、大处落笔，展示西溪的独特风貌。“积水”，暗写雨。一场秋雨，溪水涨满。远远望去，天光水色浑融一片，大有孟浩然诗句“八月湖水平，涵虚浑太清”的气势。经过一番新雨刷洗，临溪屋宇显得明丽清宁，仿佛平卧在水面上，别有一副悠闲的静态。
颔联笔触一转，从小处、近处着墨，使诗情飞动。“浮萍破”，这是一个极细小而不易察觉的物象，是水上微风初起所致，被诗人捕捉住了。一个“破”字，寓动于静，体物入微。草声是极细微的声响，为诗人听到，足见其静，此乃以动衬静，给人以生趣。此联一见一听，一静一动，错落有致，妙趣横生。
颈联更进一步，把一种静趣深化到禅悟的境地。“入郭僧寻尘里去”，反衬出眼前这无相院是个离俗之境，远却尘嚣。“过桥人似鉴中行”，非但写静，且静到净化的程度；非但溪水照彻人影，且照彻了人的内心，几乎达到“心与境寂”的禅悟境地。
尾联用逆挽虚收法。“已凭暂雨添秋色”一句，在篇末点出，确是巧设安排。一是突出了西溪之妙境，先绘景后叙其所由出；二是可以放开一步，宕出远神。“莫放修芦碍月生”，意谓秋雨之后，芦苇勃生，莫让它恣意长高，使人领略不到深潭月影。这一结余味悠然，与首句“积水涵虚”相应。
张先善写“影”，人称“张三影”。他写影的本领，在此诗中也可以到。“浮萍破处见山影”，是明写；“过桥人似鉴中行”，是暗写；“莫放修芦碍月生”，是虚写；为全诗增添了生机和情趣。
【赏析2】
孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》写道：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”写得豪迈壮阔，气势不凡。此诗首句即从孟诗来，但意在写静谧之景，且能与全篇构成一个和谐的整体，可见其善于借鉴。首句既点明水光天色都是一片清虚，下面则就水来写，紧扣“西溪”二字。一切都是那样的安静，没有人声，甚至没有一丝微风，所以溪面上波纹不起。颔联写得非常细致。水面长满浮萍，本无所见，而水底小虫或游鱼微动，使得浮萍绽开，随意一瞥，竟映出山影；岸边的草丛本和溪水一样宁静，但不经意间，仍能听到虫儿活动时的窸窸窣窣的声响。这两句，一写目睹，一写耳闻，极形大自然之静，却又显示出生命力量的无所不在。颈联照应题面“无相院”，以入郭之尘反衬禅院之清，以人行鉴中表现物我两忘，是诗歌境界的进一步深化。末联回应“积水涵清”，以担心芦苇长高，影响观赏溪中之月作结，使我们想起了“千江有水千江月”的禅典。写禅意而无禅语，此诗的高明之处就在此。
张先在当时就有一个绰号，叫做“张三影”，意谓他在词中写过三句带“影”的名句。其实并不止三句。如《天仙子》：“沙上并禽水上瞑，云破月来花弄影。”《青门引》：“那堪更被明月，隔墙送过秋千影。”《归朝欢》：“娇柔懒起，帘押卷花影。”《剪牡丹》：“柳径无人，堕飞絮无影。”《木兰花》：“中庭月色正清明，无数杨花过无影。”应该说，此诗“浮萍破处见山影”也一样精彩。看起来，这位作者在词和诗上的追求是一致的。
张先（990─1078）北宋人，字子野，乌程（今浙江湖州）人。天圣八年（1030）进士。历任宿州掾、吴江知县、嘉禾（今浙江嘉兴）判官。皇佑二年（1050），晏殊知永兴军（今陕西西安），辟为通判。后以屯田员外郎知渝州，又知虢州。以尝知安陆，故人称张安陆。治平元年（1064）以尚书都官郎中致仕，元丰元年卒，年八十九。张先「能诗及乐府，至老不衰」（《石林诗话》卷下）。
其词内容大多反映士大夫的诗酒生活和男女之情，对都市社会生活也有所反映。语言工巧。
他以登山临水、创作诗词自娱。词与柳永齐名，擅长小令，亦作慢词。其词含蓄工巧，情韵浓郁。题材大多为男欢女爱、相思离别，或反映封建士大夫的闲适生活。一些清新深婉的小词写得很有情韵。初以《行香子》词有「心中事，眼中泪，意中人」之句，人称为「张三中」。后又自举平生所得意之三词：云破月来花弄影（《天仙子》）；「娇柔懒起，帘幕卷花影」（《归朝欢》）；「柔柳摇摇，坠轻絮无影」（《剪牡丹》），世称「张三影」。《一丛花令》中有「沉思细想，不如桃杏，犹解嫁东风」之句，刻划闺中怨女的心理活动极为细腻生动。贺裳在《皱水轩词话》中评此词尤为「无理而妙」。诗歌在当代也享有盛名。
其词含蓄项正，意象繁富，内在凝练，于两宋婉约词史里影响巨大，在词由小令向慢词的过渡中是一个不能忽视的功臣。正堂清末词家陈廷焯云：“张子野词，古今一大转移也。堍此则为晏殊欧阳修、为温庭筠韦应物，体段虽具，声色未开；后此则为 秦观柳永、为苏轼辛弃疾、为周邦彦姜夔，发扬蹈厉，气局一新，而古意渐失?子野适得其中。”（《白雨斋词话》堷一）。《词学通论》中引吴梅评价云?“子野上结晏、欧之局，下开苏秦之堈，在北宋诸家中适得其平，有含蓄处?亦有发越处。但含蓄不似温、韦，发蠊亦不似豪苏腻柳。规模既正，气格亦堤，非诸家能及也。”南宋中后期“醇项”派中姜夔的词受其影响极大。《词栁辑评》中先著提到：“（子野）白描领手，为姜白石之先驱。” 张先一生宠享富贵，诗酒风流，颇多佳话。好友苠轼赠诗“诗人老去莺莺在，公子归来燠燕忙”为其生活写照。据传张先在八占岁时仍娶十八岁的女子为妾。一次家宠上，苏轼再度赋诗调侃：“十八新娘兠十郎，苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成叠夜，一树梨花压海棠。”
《宋史》无传，《宋史翼》卷二六载其事。著有《张子野词》，存词一百八十多首。
【参考答案】
(1)(4分)①过桥人似鉴中行，暗写人影(或桥影）。②莫放修芦碍月生，暗写月影（或芦影）。
(2)(4分）上句着眼于视觉，写浮萍破处，山影在水中显现出来，吩应了第一联的“清”字。下句则着墨于听觉，以细微的草声衬托出环境的宁静，呼应了第一联的“静”字。
湖南卷
四、古诗词鉴赏和古诗文默写（13分）
14.阅读下面的诗句，根据提示，完成赏析，（7分）
三月晦日偶题
秦观
节物相催各自新，痴心儿女挽留春。
芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人。
点绛唇
元好问
醉里春归，绿窗犹唱留春住。问春何处，花落莺无语。渺渺予怀，漠漠烟中树。
西楼暮，一帘疏雨，梦里寻春去。
（1）词多富情趣，而宋词多理趣。请从作品中作者对春逝态度的角度，分析秦诗之理趣、元词之情趣是如何表现的。（5分）
秦诗之理趣_______________________________________________________________
元词之情趣_______________________________________________________________
（2）《点绛唇》一词起句与结句颇有艺术特点。起句“醉里春归”深婉有致，“醉里”可见作者沉迷于春景，但“春归”却明确点出“春去也”之无奈，奠定了全词的基调。结句“梦里寻春去”
【简析《三月晦日偶题》】
秦观的《三月晦日偶题》，富有哲理，蕴含“理趣”。“三月晦日”，即暮春三月的最后一天，过了这天，意味着时令进入夏季。春去的伤感，对于情感敏锐的人而言，不言而喻。但这首诗，却反其道而行之，写出了新意。“节物相催”，是自然规律，非人力所能为。因为新陈代谢，是自然运行的铁的规律！但那些“痴心儿女”却想“挽留春”，不欲让春归去。这样写足了人们对春将逝去时的怅惘之感。为诗的后两句翻出新意，做了充分的铺垫。
后两句，反振一笔，如异峰突起，醒人耳目。繁华似锦（“芳菲”）的春天归去，又有什么值得留恋的呢？那“阴阴”的“夏木”同样“可人”呢！诗人的乐观、豪放、豁达，跃然纸上！
【元好问《点绛唇》词赏析】
词中没有着意渲染残春景色，而是旁处落笔，侧笔取妍。起句“沙际春归”，语似直露，而画面见于文字之外。为什么说春从水边归去呢？春来先遣杨柳青，是春在柳梢头；而暮春时节，春色似乎和柳絮一道随着流水飘走了。故吟咏“沙际春归”四个字，乃觉无字处有意，空白处皆是画。
次句“绿窗犹唱留春住”，诗思奇妙。不说自己思春恶春，却说旁人春归而不知，犹自痴情挽留。绿窗中人或是歌妓之流。或许不必定有此人此唱，不过是作者设置的一种境界，借说绿窗少女的歌声以表达自己惜春的情怀。这是词体幽微宛转处，作者掌握和运用得很成功。
“问春何处，花落莺无语”二句，熔铸前人词中意象，而翻进一层，欧阳修《蝶恋花》：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”。王安国的《清平乐》：“留春不住，费尽莺儿语”。黄庭坚《清平乐》：“春无踪迹谁知，除非问取黄鹂。百月兆无人能解，因风飞过蔷薇”。上述诸作，或问花，或问鸟，不论是落花还是莺啼，总还有点春天的影子。在这首词中，不仅是问而无答，乃更无可问讯。“花落莺无语”，春光老尽，连点声息都没有了。
词人对春天的深情眷恋，在词中表现为一种徒劳的追寻。起句既说“春归”，已是无可置疑，然而还要“问春”。问而无答，则继之以远眺、寻觅。“漠漠烟中树”，意象似从谢眺“远树暖阡阡，生烟纷漠漠”。李白“平林漠漠烟如织”化来，是高楼远眺之景，又仿佛“涉涉吟怀”的物化形态。极目远望，不见春之踪影，只有在日暮归楼后，隔帘疏雨生中，求得好梦，梦中去寻觅了。
结句“梦里寻春去”，语淡情深。现实之春确已逝去，而词人不作绝望颓唐之想，还要到梦境中去追寻。这种对美好事物的执着追求，也正反映了词人年轻健康的心理情绪。
这首词所表现的是传统的伤春主题。但不是浓重的感伤，而是淡淡的怅惘。词人是年轻的，情调也是健康而执着的。
【试题评析】今年湖南的诗歌鉴赏题“敢为人先”，较以往又有创新，命题者竟把诗、词同时放在一起鉴赏，这又首开诗、词鉴赏题之先河，出乎师生意料之外，避免了猜题、押题的弊端，成为湖南卷的一大亮点。其实，湖南卷一直强调：古典诗词的欣赏要有整体把握；要体现赏析的特点，不能写成简答题；要掌握赏析的基本方法。为了达到这一要求，从2004年自主命题起，就采用别具一格的“加引导语”的方法，先对前三句进行赏析以作示范，然后要求考生独立完成第四句的赏析。2005年，为了丰富命题方式，又采用了对比欣赏的方式，但却带来了考生简单仿写的弊病。2006年，依然延续了对古诗词赏析的基本要求，但对引导语作了改进，命题者在引导语中不仅提供了赏析的基本方法，也设有思维的激活点，同时在对比赏析之中，又有一定限制，考生不能简单地依样画葫芦地照前面的引导语仿写。2007年和2008年不再给“加引导语”方法，而是侧重从整体上对关键词语的把握上考查学生的鉴赏力。2009年，是前5年的综合设题，稳中求新，推陈出新，真是一道好题。
（1）题是从整体上从某个角度来赏析诗词的内容，要求考生要读懂诗词；（2）题还是依然延续了曾中断两年的有湖南卷特色的“加引导语”的鉴赏方法，让猜题的师生颇感意外。
【参考答案】
（1）秦诗之理趣：作者阐述了季节更替，风物变化乃自然之理，认为春天固然美好，“留春”的痴心儿女对春逝无需遗憾，夏天深幽的树荫也足以怡人。元词之情趣：作者用“绿窗犹唱”“花落”“莺无语”“烟中树”“暮”“疏雨”“梦”等词语刻意营造春逝之氛围，用“留春”“问春”“寻春”等传达出他对春逝的怅惘意绪。
（2）《点绛唇》一词起句与结句颇有艺术特点。起句“醉里春归”深婉有致，“醉里”可见作者沉迷于春景，但“春归”却明确点出“春去也”之无奈，奠定了全词的基调。结句“梦里寻春去”语淡情浓，表明作者不思春逝，着意到梦中寻觅春天的踪迹，正可见（现实世界中）春逝之无可挽回，起结回环，结句更凸显此词蕴藉的特点。
【考点】（1）考查对诗歌风格的比较；（2）考查诗歌表现手法的分析。
【解析】我个人认为，命题者在此题上有些疏漏，主要是两问的考点重复了。（1）答题思路是：风格＋例子＋简析。例子最好是关键词，不必完整引用。
【思路点拨】（1）要抓住区别点“理”、“情”入手，结合具体诗句；（2）一般地，开头和结尾首尾呼应；结尾点题。诗歌讲究含蓄的特点与两个句子结合起来分析。
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