苏小小是情梦难圆，而李贺是功名不就，不同的路途，却是相同的憾恨，让李贺对两百多年前的这个绝色名妓怀有了特殊的感情。他在另一首诗《七夕》中写到，“钱塘苏小小，更值一年秋。”李贺的《苏小小墓》是想告诉我们，也是想告诉自己，死亡并不是现实的颠覆，并不是苦难的解脱，尘世未了的怨恨，在鬼蜮中还会滋生蔓延；尘世未竟的功名，在鬼蜮是同样难就！

　　在李贺的想象中，死亡的世界是一个怎样的世界呢？我们再来看看他的《南山田中行》：

　　秋野明，秋风白，

　　塘水寥寥虫啧啧。

　　云根苔藓山上石，

　　冷红泣露娇啼色。

　　荒畦九月稻叉芽，

　　蛰萤低飞陇泾斜。

　　石脉水流泉滴沙，

　　鬼灯如漆点松花。

　　荒芜的南山之野，幽冷的秋雨之夜，凄风呼啸如鬼在惨呼，那死水塘中有不知名的虫子在吱吱怪叫，古老的山石上爬满久远的苔藓，连那娇艳的山花也是面带哭色，荒田里稻禾抽了穗，田里的小路弯弯曲曲，萤火虫低飞乱窜，泉流石上叮咚，鬼灯明灭不定，仿佛在指引着新来的鬼魂……这是多么令人感觉恐怖的一个诡异世界！而那些告别尘世来到这一世界的鬼魂，又是过着怎样的生活呢？李贺在他最负盛名的鬼诗《秋来》中给了我们回答：

　　桐风惊心壮士苦，

　　衰灯络纬啼寒素。

　　谁看青简一编书，

　　不遣花虫粉空蠹？

　　思牵今夜肠应直，

　　雨冷香魂吊书客。

　　秋坟鬼唱鲍家诗，

　　恨血千年土中碧。

　　流年似水，功名不就；秋风落叶，令人心惊。呕心沥血作就的辞章，徒饱虫腹。我啊纵使才高八斗，宏志凌云，竟无人赏识。苍天有眼，尘世无情，让人悲慨，愁肠曲而复直。谁都想青史留名，谁都想成就伟业，因为这是对生命本身的尊重和完善。作为一个十分重视生命的诗人，李贺自然也渴望自己的生命价值能够得到实现，所以，在功名的追求上，他一生都很热衷。只是很不幸，他因犯父讳，连追求功名的资格都被社会剥夺了。“我心二十不得意，一心愁谢如枯兰。”（《开愁歌》）于是，他只好企盼在死亡的世界里找到知音了，“雨冷香魂吊书客”，他幻想在凄凄冷雨中，在幽冥鬼蜮里，会有知己知赏自己。可是，“秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧”，死亡的世界里，远远传来的仍是那怀才不遇的鬼魂在愤愤不平地吟唱南朝鲍照的《嵩里行》……冥冥之中，依然是是非不分，贤愚不明，同样有人怀才不遇，抱负难施，人世鬼蜮，相去无多。

　　（二）李贺对死亡世界的营构，对死亡的病态关注，使得他的诗歌流露出了极为浓郁的伤感意绪和幽僻怪诞的个性特征。我们也能从中体会到他内心一生都无法释怀的凄伤愤恨、悲痛自怜。那么，造成这种情况的原因又是什么呢？我认为可以从三个方面来阐明：

　　首先，从大的时代背景上来看，李贺生活的中唐时代，藩镇割据，战乱频繁，宦官专权，朝政腐败，君主昏庸，侈糜成风，农民破产，民生凋敝。李贺在这黑暗的尘世里目睹了太多的惨苦和无奈，他对这黑白颠倒的世界充满了绝望和憎恶。

　　老夫饥寒龙为愁，

　　蓝溪水气无清白。

　　夜雨冈头事蓁子，

　　杜鹃口血老夫泪。

　　这首《老夫采玉歌》写的是一个老人被迫到蓝田山的溪水中为封建统治阶级采玉的情景。漆黑的山冈上，饥寒交迫、单薄瘦弱的老人孤单而艰难地采食着蓁子，风雨抽打着他的身体，连浑浊的溪水中的那条龙都对他投来同情的忧怜的目光，杜鹃鸟也在悲伤地啼叫着，老人不禁老泪纵横……这是在当时的劳动人民中经常会看到的生活画面。李贺心忧黎民，抱负远大，但无法也无力施为，在愤恨之余也只剩叹息。在现实的世界里，他看不到一丝希望，并因此促使他对死亡的关注和探索，但他对死亡的世界的期待也是消极的，他用冷艳奇诡的笔调勾勒的鬼蜮冥界同样的森寒恐怖、丑恶寒心。

　　李贺感慨自己一生多难，曾写过一首《伤心行》自况：

　　咽咽学楚吟，

　　病骨伤幽素。

　　秋姿白发生，

　　木叶啼风雨。

　　灯青兰膏歇，

　　落照飞蛾舞。

　　古壁生凝尘，

　　羁魂梦中语。

　　病骨支离的诗人呜咽地吟诵着屈原的诗篇，诗中倾诉的政治理想不能实现的深刻悲哀更加重了他的感伤。他意识到自己的生命已入暮，满头花发可为证；而自然界也正处在秋天，飘落的黄叶被风雨吹打着，呼啸声声。深夜了，灯油将尽，灯焰微微发青，扑灯蛾在幽暗的光线下飞窜，古老的墙壁积满灰尘，陪伴着羁留异乡的诗人孤独的梦魂……从诗里，我们可以看到了诗人多病的体态，哀怨的神情，明白了志不得酬的悲郁是怎样啃噬着他的心……虽是宗室后人，却困

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