《墙上的斑点》一举成功是非常不易的，首先难在它的变革性，它是一篇拓荒之作，无规可循，无矩可蹈。与传统小说比起来，它更大的难度还在于其纯精神性。应该说，讲故事或编故事本身并不太难，何况还有多少代前人可以参照与借鉴。描摹现实也相对便于驾驭，因为毕竟有生活做蓝本，毕竟有人物做原型。而纯意识与纯精神的东西，则看不见摸不着，无从效仿，也无所凭附，应该说，现代小说在难度上是要胜于传统小说的，难怪伍尔夫曾表白过自己对祖先在阴凉里拿着书消磨时间的逍遥自在的艳羡。《墙上的斑点》所表现的最大的难点在于它的杂糅。一般的人或许还能当上传统作家，但很难胜任意识流作家这样类型的作家。因为它的杂糅需要作家有丰富的积累与多方面的才能，而不只是单方面的才能。如叙述才能，也就是讲故事的才能，或结构才能，也就是组织材料的才能，或思想的深刻，或题材的独特，这些单方面的才能，都有可能树立起一个传统作家，然而，这些在现代作家那里都变得没有那么重要。意识流作家不关心叙事，也不关心所谓题材，他只关注人物的精神、人物的意识与人物的心灵印象。而纯精神性世界的建构必须以破碎、杂糅来完成。这种杂糅完全脱离外部事件，因而需要作家的多方面的功力。在《墙上的斑点》中，随着叙事者“我”的意识的流动，既杂糅进了作者的渊博的知识与文化，又杂糅进了作家对世界、对人生的领悟与对社会的认识，如对男权等社会秩序的反感，还杂糅进作者对自然景色，如由一棵树所联想的风景的体验。如果只存留着某一方面，都会导致一种单调，同时它的定向性，自然也会产生一定的逻辑性、理性与清晰性，而不能构成一种真正的无主导性的意识流的风格。伍尔夫对于历史、文化都有很好的修养，就是那“古冢”的想像，英国人偏爱忧伤的说法，都足见作家本人的那份文化底蕴。从星期日午后的散步，星期日的午餐，想到一定的规矩，再想到标准的制定，男人的标准，惠特克的尊卑序列表，足见女作家于细微处见真谛，对社会的本质有着深刻的洞悉。在小说的后边部分，女作家对一棵树以及树的相关景色的那份体验性的、细腻、准确而生动的描绘，满载着作家本人那份愉悦欢快的心情，又是那样富于感染力，让人心醉。如果作家没有这些能力，没有丰富的积累与自己的见识，意识何以流动，又怎能流动！作家的内涵，多方面的能力与修养，才是真正使意识得以流动的河床。因此，我认为，意识流小说远远不只是人们通常所认为的那样，只是一种技巧，只是一种叙述视角上的花样翻新，它是非常需要超常的各方面的功力的，既需知识文化的，又需思想观念的，还需情感体验的，当然也离不开文学艺术的感悟力与智慧。同样可以说，读意识流小说，读现代小说也是需要读者具备多方面的功力的，否则难以读懂，至少是读不出它的韵味与深意来。

　　如果说《邱园记事》还具有一些叙事时间方面的因素的话，那么《墙上的斑点》在时间上只剩下一个点，即叙述者“我”坐在火炉前看着墙上的一个小黑斑的瞬间，小说在时间上是促狭的，与传统的叙事小说完全对立，仅在心理空间上延伸与发展。随着叙述者将斑点假设为不同的东西，“我”的思绪的自由发展与想像的共同作用，建构起几个并置的心理空间，它们互不相同又相毗邻，各个空间都有自己的主色彩，同时内部又包含着无数的印象与感觉的细节、思想与感受的碎片。这里没有完整的故事，也没有喜剧性、悲剧性、爱情事件以及符合公认格式的灾难性的结局，叙述者“我”的意识成了小说的绝对中心与绝对权威，什么外在的东西也左右不了它。它任意地倾泻、流动。从细节上看，有的小节似乎并无深刻的含义，从印象上看，有的显得是那样的不经意，然而，所有跳跃所形成的一种整体感，则能产生效应，它能牵动读者的思绪，引发读者的情感。思绪飘忽的那份轻灵，似真似幻的那份意境，漫不经心中包含的执著，绵里藏针的那份尖锐，远离世俗的精神世界的那份纯净，都不能不令人惊叹，它具有深深的感染力。

　　让我们再次回到伍尔夫的宗旨：“生活是一圈明亮的光环，生活是与我们的意识相始终的、包围着我们的一个半透明的封套。把这种变化多端、不可名状、难以界说的内在精神──不论它可能显得多么反常和复杂──用文字表达出来，并且尽可能少羼入一些外部的杂质，这难道不是小说家的任务吗？”

　　应该说，伍尔夫很有见地地在理论上为小说家提出了这一新的任务，而她自己以《墙上的斑点》成功地实践了她的理论，出色地完成了她所提出的任务。

　　《墙上的斑点》告诉人们：这就是小说，这就是现代小说。

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