辛弃疾是南宋最伟大的爱国词人，有将相之才而未展其用，将一腔忠愤寄之于词。《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》就是他的一首传世名篇。这样的一首名词，有值得深入咀嚼之处。教学时应抓住关键词，充分发挥想象，感受词中意境；结合材料，知人论世，走进辛弃疾的内心，体悟他英雄报国无门的悲壮之感。

竺肖权老师的这堂课有很多值得欣赏的地方：

一、让读书声回到课堂

“三分诗，七分读”竺老师以“朗读”指导为切入口来组织诗歌教学课堂，并非新创，而是重归传统，能做到放手让学生去读，通过不同的读书方式，让在读中感受，体悟。正所谓“一千个读者有一千个哈姆雷特”，特别是欣赏古代诗词，不同的读者也有不同的感受，要使学生古诗词有所收益，教师就必须激活学生的思维使学生在反复朗读中自觉地悟情，从而多个角度地深入地去赏析诗词。

二、欣赏感悟，发展想象能力

诗词的语言精练，有很多留白部分。一首好的诗词，必须给人以想象的空间。如果鉴赏诗词，没有自己的联想与想象，就难进入诗词的意境。竺老师在这点上做得很好，在引导学生品味诗句的时候，结合具体句子让学生展开想象的翅膀，“读到这些句子，你的眼前仿佛出现了什么样的画面？如果让你作一幅画，你会画什么？”这里，课堂就出现了一个小高潮，有学生说：“我会画很多匹马，很多箭，有一种千军万马的气势。”有学生说：“我会画战火，军旗……”另一学生说“我会画一匹马，一战士拉开弓，还有乌云雷电……我的脑里呈现的是一个英勇的战士……”让学生联想构思作画，不仅加深了对词内容的理解，又培养了想象的能力，从而还会把学诗词当做一种享受。

三、对比感悟加深理解

诗词因其语言的凝练性特点，对词语的选用都特别地用心。所以在教学诗词时要特别关注一些关键性的词语，抓住词语去体会诗情诗意。竺老师这点也做到了，他教学时，就特别注意通过词语的对比加深学生记忆，以此来了解词中的用词准确性。比如在讲到“五十弦翻塞外声”中的“翻”，为了让学生们更好地理解词的那种壮观的场面，竺老师就抛出一个疑问：“为什么用‘翻’而不用‘弹’呢？”并且还让学生演示，通过对比，使学生思考了问题，并更深地理解了词的内容。其实，古代诗词字数比较少，相对集中，有时点拨一两个字，就能实现教学目的。

四、讨论争鸣，突破主题

这堂课还有一个高潮，就是把全词的最后一句“可怜白发生”去掉，开始没呈现出来。在学生理解品悟内容差不多的基础上，在出示两个答案“A仗剑啸江湖B可怜白发生”让学生选择，学生纷纷表示自己的见解，都选择B。并且都从词中具体找句子作为自己的依据。其实师生在讨论这个选项的过程中，就是更深入地理解诗词主题内涵的过程，这个环节很出采。

都说上课是一门遗憾的艺术，每一堂课总会有不足之处。要说竺肖权老师的这堂课上得很“放”，综观以上几点都是因为课堂放得开，学生也一步一步在老师的引领下学会去探究文本，符合新课标“我接受”到“我需要”的内涵。然而也恰恰是在整个“放得开”的课堂环节中暴露了教师的美中不足。懂得放却不知如何去收，也就是说教师本身的语文素养与教学机智还跟不上课堂的实际变化。

其一，教学的课堂组织语言，各个环节之间的衔接语言都不是很讲究，语文课堂的魅力不仅仅是突显在教学设计如何出采，语文老师的一言一行，如何衔接，如何评价，如何朗读……都直接体现出来，所以语文老师的功不要只关注着教学设计与备课，平时充实自己都是至关重要，这也是我们每个语文老师必修的第一课。说真的，听特师肖培东的课，光是听听那朗读声就足以使学生陶醉了。

其二、一个精彩的环节因老师的不及时引导而暗淡了。在这堂课的后半部分，当学生讨论选择“可怜白发生”时，有学生谈到从“看剑”这一细节可看出，如果高兴的话应是“舞剑”了；有学生谈到“醉”这是“借酒浇愁”；这时，还有一学生谈到“我好象从作业本上看到，辛弃疾是一员大将……他不是没经历过打仗的，所以要看背景，要联系文本……”学生说的多好，如果这时教师就顺着学生的思路，马上出示有关辛弃疾的资料介绍就会水到渠成，完成这一环节的教学目标。可是教师偏偏还要问：“再去读读文本，文中有没有线索”……结果到最后，连教师自己也没有说出更多的新的线索，然后再出示材料。真遗憾！学生点到了，教师为什么不适时地给收拢来呢？

以上纯属个人见解，共同探讨，共同进步！