◇ 文/王军 王华

清代随着社会经济的发展,官民窑制瓷业都得到蓬勃的发展，特别是康乾时期的瓷器生产，不仅品种丰富，产量巨大，其制作更是精美。可自乾隆朝以后，制瓷业开始呈衰退之势。但是到光绪一朝，其瓷器的生产，无论是品种、数量、质量均比前几朝有所提高，这一时期景德镇生产瓷器的最大特征是仿古。

近代古陶瓷研究家许之衡所著《饮流斋说瓷》记载：“光绪近年仿康、乾诸制往往逼真，鱼目混珠，识者憎之，然不能不谓其美术之精进也。”光绪时期的仿古瓷力追康熙、乾隆两朝瓷器，并取得了一定的成就，为晚清时期日渐衰落的制瓷业算是涂上了浓墨重彩的一笔，也可谓是清朝制瓷业回光返照的表现。器型上，尤其是青花瓷在光绪朝得到再次复兴，大量烧制，且多仿前朝器型，尤以仿康熙青花瓷最多。《饮流斋说瓷》中有载：“近日仿康熙青花之品，亦有极精者”，说明了这类专仿康熙青花瓷的官民窑作品，因刻意仿古，制作精美，很容易和康熙本朝青花相混。笔者力图通过对两件光绪景德镇民窑仿康熙青花瓷的胎釉、器型、纹饰绘画、青花呈色、款识、圈足处理工艺等特征的对比，总结光绪本朝青花所表现出来的一些时代风格和特征。

青花开光（开窗）仕女莲花纹筒式瓶

这件器物可作为插花之用，属装饰陈列用瓷。器身高20厘米，口径10厘米，底径8厘米。撇口，腹身呈直筒状，浅圈足，胎体较轻、胎质较为细洁、釉色白中微闪青，釉层较薄，釉面光泽耀眼，青花发色呈青蓝色。瓶颈部绘以折枝花果纹，腹壁周身釉下绘八个开光，仕女和莲花两种图案分别被绘在每个开光处内，相间环绕排列，组成一圈完整的画面。所绘仕女在庭院之中,蕉叶之下手执一花，其人物造型比例亦有失准确，构图趋向简洁。仕女眉目清晰线条流畅，有着长脸、细目、樱唇的容颜，修颈、削肩、柳腰的体貌，仪态呈娇愁无力状，所绘莲花呈现图案化的特征，层次感不强,有清末光绪绘画典型之风格。近底部绘以折枝花果纹，器底施满釉。为“康熙年制”的四字楷书款，但字体草率，较为随意。应属光绪年间仿康熙朝的民窑制品。

青花山水人物纹观音瓶

这件青花山水人物纹观音瓶又称“观音尊”，是清代康熙至乾隆年间流行的瓷器瓶式之一，并非作为日常生活用器，是装饰陈列用瓷或观赏器。瓶高31厘米，口径8厘米，底径7.9厘米，撇口，直短颈，丰肩。肩部以下渐收，近底部外撇，二层台式圈足，底足露胎处旋削不够方正而呈圆角状。胎体较轻，胎质较为坚致细洁，釉色呈浆白色，釉层较薄，但釉面光亮滋润，青料呈青蓝色，较浅淡。瓶颈部绘以折枝花果纹，腹部周身主纹饰绘以远山近水，楼台亭阁，庭园小景，还穿插绘以一些人物的活动场景。有下棋，南窗小读，渔人捕鱼，老人扶杖过桥，寄情于田园山水之中，构成一幅情趣盎然的画面。近底部绘以折技花果纹，整体绘画，用笔洒脱，画风随意，画面活泼生动，彰显民间风格。器底施满釉，为“康熙年制”四字楷体款，但字体草率。该瓶从造型风格，胎釉特点，青花呈色，绘画手法，器底款识，成型的工艺这几方面分析判断，应属光绪年间仿康熙朝的民窑精品。

在收藏投资这类瓷器时要提高自己的鉴赏能力，不要把光绪仿康熙青花瓷当作康熙本朝的来购买。笔者依据多年在民间古玩市场及文物商店接触这类青花瓷的经验，并结合自身积累和领悟的体会，总结出鉴别这类青花瓷时应该注意的几点，以望与藏友得以交流，并对藏友有所益。

胎质和釉色 光绪朝青花瓷胎质粗细兼有之，与近现代瓷器的胎质质量已经非常接近。大件器物质地欠佳，而小件器物胎质则较为细洁，由于胎质松软和硬度不足，上手手感较轻。其釉层稀薄，釉色为白中闪青的青白色或浆白色，胎釉结合不致密。而康熙朝青花瓷胎质坚硬细润，手感比较沉重，胎壁相对较厚，但仍与器物的大小、造型相适宜。其釉质坚硬，胎釉结合紧密为一体，给人以剔透坚硬的玉质感，俗称“紧皮亮釉”。

青花色料 光绪青花呈色较多，主要有青蓝、黑褐等，有的闪紫，有的浅淡而灰暗，但都具有晚清青花色料特点。釉色漂浮不够沉稳，甚至于浮在釉面。康熙青花色料紧贴胎骨，发色清翠欲滴，色阶分明，甚至在一笔中也能分出不同浓淡的笔韵，素有青花五彩之称。康熙民窑青花呈色 ，则是灰暗、明快兼而有之，但都较为沉稳。

绘画风格 光绪青花瓷的绘画风格，工细与粗放并存，但笔触拘谨，呆板平庸，画面较为图案化，层次感不强。康熙朝画风，大多绘工细腻，用笔纤细，线条流畅。康熙青花瓷所绘山水画传承宋以来的传统技法，并吸收西洋画的透视方法，突出山水的立体感和阴阳反差；人物画受陈洪绶影响较大，其造型准确，面部轮廓线条细致，仕女形象高大端庄，具有稳重的气质；花鸟画民窑以青花为地，满饰白朵梅花和冰梅纹最为常见。

器型 光绪朝青花瓷的造型基本上以仿古瓷为主，尤其是以康熙、乾隆二朝青花瓷器为蓝本模仿的制品，由于刻意仿古，工艺考究，有意提高质量，所以造诣较高。但还是暴露出当时的时代特征，其器型线条缺乏灵秀，给人以柔弱之感。而康熙青花瓷造型的风格，则是挺拔硬朗和秀美精巧并存。

圈足 仿品的二层台式圈足多不齐整，底布有的带有旋痕，露胎旋削处不够方正，而是呈圆角状。而康熙青花瓷二层台式圈足，切削整齐，呈圆棱角状。而且盘、碗类的底足圈径大，足墙高，足墙内、外斜削，致使足端呈尖状，且足边大多有缺损。中晚期时圈足则渐呈滚圆润滑的“泥鳅背”状。

款识 光绪朝所仿康熙朝青花瓷的款识也比较逼真，但细看还是能看出端倪：其字体草率，较为随意。康熙朝款识书写较为工整，字体遒劲挺拔，深沉于釉下如写胎骨之上。

以上这些光绪朝所暴露出制瓷的痕迹和时代特征，是受到当时社会政治背景和经济条件等因素的影响，具有时代的烙印，轻易克服不掉。在鉴定实践中，第一要对被鉴别的器物进行细致的观察；第二，把所掌握的知识与积累的经验加以灵活应用，对其作认真的排比；第三，综合评定，还要反复思考其成因，找出科学的依据，最终达到心领神会，作出准确的判断。清代光绪民窑仿康熙青花瓷作品，虽不及康熙朝青花瓷的产品质量和艺术成就，但它同样包含着先人的智慧和勤劳；同样体现着祖国传统文化的博大精深，散发着自由活泼的艺术魅力；同样值得我们去尊重它、收藏它、研究它。