一、教的极致

　　在《红楼梦》这部作品中，多愁善感、羸弱多病、孤傲尖刻是林黛玉的主要性格，但在《香菱学诗》中我们看到的却是一位学识渊博、热情大方、具有诗人气质的好老师。

（一）好为人师。当香菱求教于她时，她不像宝钗那样囿于礼节规矩而推托，反而饶有兴致地承担起老师的责任。她说：“既要作诗，你就拜我作师。我虽不通，大略也还教得起你。”乐为人师，当仁不让，主动、率真、自信，溢于言表。

（二）善于鼓励。她首先鼓励香菱树立信心：学诗是“什么难事”，“你又是一个极聪敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是诗翁了！”有了自信心，香菱自然上了劲，从而有信心有兴趣学下去。

（三）精通教艺。林黛玉简单明确地提出了作诗的要领，使香菱打消了不少顾虑，很快缩短了教与学之间的距离。她讲述“课程”提纲挈领，高屋建瓴，道规律，明要旨，生动形象，深入浅出，使香菱懂得了“取法乎上”的重要性。她在教学中积极引导香菱循序渐进，要重视积累和感悟。林黛玉安排的三个单元的教程：注重基础，全面落实，重视诵读和感悟，正是后人归纳的学习境界三层次。

（四）提倡自学。不仅如此，林黛玉在教学中更强调自学，重视读写说听的综合训练；强调实践和探究，重视能力的培养。她深谙教学的原理，能做到及时检查反馈、交流讨论、订正总结，从而全面提高成绩。当香菱写出第一首诗时，林黛玉及时点拨“意思却有，只是措词不雅”，“只管放开胆子去作”。当香菱拿来第二首诗作时，林黛玉虽然深感婉惜“自然算难为他了”，但还是实事求是，严格要求“这一首过于穿凿了，还得另作”，直至她最后写出新巧而有意趣的佳作来。

二、学的境界

　　做学问如香菱者，恐怕并不多见。她聪颖灵秀，求师心切，至诚至纯，不但好学乐学，而且善学苦学，终以自己的努力，取得了骄人的成绩。

（一）乐学。香菱虽贱为人妾，但她骨子里却流着诗书翰墨人家的血液。她的学诗绝不同于无聊贵族的闲情逸致和鄙俗之徒的攀附风雅，而是一种执著顽强的自我回归，是一个诗性女儿对诗性情怀和诗性人格乃至诗性理想的执著追求。她一入园就向宝钗求教，表现出积极主动的求学精神。遭到婉拒后，并没有丧失学习的信心，直往潇湘馆来，直言求教于黛玉，终于获得了黛玉的教诲。古语有云：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”香菱学诗，既好之又乐之，因而也便有了事半功倍的学习效果。

（二）善学。香菱非常善于学习，她不但认真听老师讲课，按老师提出的要求去做，而且注重把老师所教的内容加以整理归纳，及时消化。在学习过程中她注重品读、理解和感悟，注重积累和运用。且看香菱是如何悟诗的：“据我看来，诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”在刚起步的第一阶段，她就悟到了诗的滋味和真谛。其言简朴，其理精深。她把诗歌意象和生活经验有机结合，直追“羚羊挂角，无迹可求”的空灵诗境。

（三）苦学。常言道：“学海无涯苦作舟，书山有路勤为径。”香菱在学诗的过程中不仅仅依靠聪敏和悟性，更是依靠苦与勤。香菱亲聆黛玉教诲后，随即要求借书吟读。“香菱拿了诗，回至蘅芜院中，诸事不顾，只向灯下一首一首的读起来。宝钗连催他数次睡觉，他也不睡。”其苦心、专心如此，不能不令人赞叹。当香菱拿到写作诗题后，“又苦思一回作两句诗，又舍不得杜诗，又读两首。如此茶饭无心，坐卧不定”。她边读边悟边写，现炒现卖，终于写得一首。但只因措词不雅、声韵生硬、单调滞涩而被要求重写。你看那香菱，“默默的回来，越性连房也不入，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠土……皱一回眉，又自己含笑一回”。当第二次诗作失败后，“便自己走至阶前竹下闲步，挖心搜胆，耳不旁听，目不别视”，“至晚间对灯出了一回神，至三更以后上床卧下，两眼鳏鳏，直到五更方才朦胧睡去了”。如此苦学，焉有学不成之理？

深入透视黛玉与香菱的“教”与“学”，使我们在阅读和写作这两个互动、互促、互融、互进的语文学习的两个侧面上分别获得了二点启示：

Ⅰ 阅读启示

一要多读，读一流佳作。黛玉让香菱诵读诗佛王维的五言律诗一百首，再读诗圣老杜的七言律诗一二百首，次再读诗仙李青莲的七言绝句一二百首。并教诲香菱以这三个人“作底子”，然后再把陶渊明、“建安七子”、“竹林七贤”等人的作品一读，“你又是一个极聪敏伶俐的人”了。由此可见，黛玉既重视多读，还重视诵读，尤其强调不能读三流作品。当香菱初见黛玉说自己“只爱陆放翁的诗‘重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多’”时，黛玉谆谆告诫：“断不可学这样的诗。你们因不知诗，所以见了这浅近的就爱，一入了这个格局，再学不出来的。”这便指出了一个非常可贵的阅读之道，要读一流作品，在此基础上也可读一些二流作品以拓展视野，但万万不能因便于理解在初学伊始便钟情于三四流的通俗作品，如此一旦入了“这个格局”，正如黛玉所言，要想学些高雅一流作品，就“学不出来”了。

二要悉心揣摩，仔细玩味。当香菱将黛玉给的《王摩诘全集》中所红圈的一百首读完，“笑吟吟的送了书来，又要换杜律”时，黛玉有二次笑问：一问“共记得多少首？”二问“可领略些滋味没有？”当听到香菱的肯定回答后，黛玉又启发说：“正要讲究讨论，方能长进。你且说来我听。”这“二问一说”，反映出读诗的一个基本要领，就是要熟读成诵、要领略滋味、要“讲究讨论”。“读诗百遍，其意自见”，诵读是提高语言悟性的唯一有效途径，也是学习诗艺、学习写作的基础和前提；而诵读不是不用心思的死记硬背，而是要悉心揣摩，像香菱揣摩王维的《使至塞上》中“大漠孤烟直，长河落日圆”一样，先合上书想像诗中情景，再另找别的字来替换看可否有更佳的炼字，还要像香菱揣摩王维的五言律诗《辋川闲居赠裴秀才迪》中“渡头余落日，墟里上孤烟”一样，联想自身的生活阅历和现实情景想像补充，达到创造性阅读。至于相互研讨、互通有无，也是提升读诗品位和写诗水平的一个重要途径，像宝玉、探春和黛玉都在潇湘馆听香菱讲诗，与香菱谈诗的情节，尤其是黛玉讲述的关于王维的“渡头余落日，墟里上孤烟”中的“上孤烟”是套用陶渊明的“暧暧远人村，依依墟里烟”一说，并讨论“上”字从“依依”两字化用而来，真是一种极有品位的诗歌鉴赏和艺术研究性质的交流，使参与鉴赏者的相互交流，弥补了文学欣赏中个体感悟的局限，不仅能够拓宽阅读理解的广度，而且能够探幽发微，将思维引向纵深层次，还能够寻得曲径通幽、古为今用，以它山之石攻此山之玉的写作之法。

Ⅱ 写作启示

一是立意为上，“不以词害意”。当香菱听了有关作诗的“启承转合”之法以后，对黛玉说：“原来这些格调规矩竟是末事，只要语句新奇为上。”而黛玉强调说：“语句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连语句不用修饰，自是好的，这叫做‘不以词害意’。”可见立意为文章之要，立意不高而语言再奇也绝不会成为上乘之作；立意不新而语言再新也决不会吸引读者的阅读兴趣。所以，立意是文章的灵魂，是决定文章档次的关键。当然，我们强调立意之重要，并不是说语言形式可以随意不顾。好酒需要用好瓶装，首先要是好酒，但好酒装在粗陋的瓶中，自然也是无人问津的。当今许多学生作文不上档次的一个重要原因就是文字粗陋，没有文采。

二是要大胆创作，敢于想象。香菱按黛玉的要求所写的第一首咏月诗，虽然符合诗韵平水韵上平声第十四部以“寒”字为首的韵母规则，但通篇只是说了“月亮很亮”这么一个意思，且“措词不雅”，但黛玉没有责备，在指出问题，分析原因的同时，鼓励香菱要“只管放开胆子去作”。黛玉所说的“放开胆子”，实际上就是要“敢于想象”，这与恩格斯在评论德国诗人普拉顿时所强调的“写诗必须大胆的想象”，如出一辙。只是黛玉不仅强调写诗不要受章法的约束，而放不开驰骋想像的翅膀，还强调不要“丑媳妇怕见婆婆”，惟恐写不好怕人笑话。其实，越怕越不写，终究写不出佳作来。而要敢想、敢写、敢拿出来让人评说，还要敢于投稿，不怕“泥牛入海”。写作是一门实践性很强的学科，不读不写而妄想依靠名师点拨、作文宝典之类寻得写作诀窍，犹如缘木求鱼，是南辕北辙的。

《香菱学诗》虽然写的是香菱学习作诗、黛玉教授写诗的情节片断和方法要领，但就“诗”的广义而言，诗学即文学，诗艺便是创作之道。由此推而广之，领悟语文学习的两个重要侧面——阅读与写作，是极有启发意义的。阅读要多读多思，读美文，即使少读一点也一定要读一流佳作，万万不可不分良莠，囫囵吞枣，将“鱼翅”与“鸦片”一同吞下，那不仅会伤胃口，还会吸食成瘾，慢性中毒的。这使我想起了余秋雨先生在谈治学之道时说过的一句话：“宁要少读一点，也一定要读好的，读精一点。”（大意如此）有了这正确的阅读，即读美文，诵美文，多读多思加精读揣摩，再“放胆”写作，何愁写不出佳作呢？