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我们还不敢轻易地判定，他是颗一闪即逝的流星，一个“被夸大的文化现象”，被人为寄予了美好想象的人造偶像，还是大器才成的艺术家，未来的相声常青树？
郭德纲当然远不是横空出世的大天才，而对郭德纲的追捧，从根本上说，是民众对“歌德派”相声演员和宫廷相声的一次反叛，是对长期以来的“春晚”伪娱乐样式的说“不”。
郭德纲 凭什么
仿佛就在一瞬间，这个在演出时惯于以“非著名”自讽自嘲、名不见经传的相声演员，已成了中国相声界的头号明星。其蹿红速度之快，短时间内媒体轰炸之密集，完全可以媲美于当年的刀郎和现在的“超女”。
如果说刀郎的斜里杀出，凭的是苍凉而不失野性和真诚的歌喉，“超女”的胜利，凭的是激起民众参与热情的民主投票机制，郭德纲的一夜成名，又凭什么呢？
像一颗石子扔进水里，郭德纲的黑马般杀出，对相声界的冲击是显而易见的。他批评同行，在《论中国相声界五十年之现状》中酣畅淋漓地揭自家同行的丑；他敢拿春晚开涮，讽刺春晚的近亲繁殖等操作黑幕，讽刺“春晚敢上我的节目，那年春晚一定大红大紫”------在某些人看来，他这些做法会被认为是破坏行规，被视为“炒作”，“他的批判姿态是一种商业策略”，但目前而言，他的真话和直言，赢得了观众的喜爱。
我们还不敢轻易判定，他是颗一闪即逝的流星，“被夸大的文化现象”，一个被人为寄予了美好想象的人造偶像，还是大器才成的艺术家，未来的相声常青树？
但不管怎样，郭德纲是有大才华的：童子功扎实，从小就接受了严格训练，说学逗唱俱佳，“会说相声、说书、写东西、唱京戏、唱梆子、唱评戏”，就这么一点，就使他能从众多的相声艺人中显出异样来。此外，他在社会最底层打滚多年，饱经磨难和艰辛，而生活，贴近大地的生活，是一切艺术的滋补品。
和老辈相声演员不同，他不泥古，对现代社会有观察，能在改编传统相声时加入现代元素，既有继承，又有创新，这就使得老相声焕发出新鲜生命力来。这也是他能吸引众多都市白领捧场的主要原因。
他又是市场化传媒和网络新技术传播的受益者。古语有讲：“才人不遇，古今同慨”。前辈同行、明末清初的名说书人柳敬亭，如果不是黄宗羲为其做传，其名早已隐没不彰。就是在当代，以天津的马志明(马三立先生之子)为代表的传统相声艺术家，又有多少人知道呢？
而郭德纲既忠厚又有些狡黠的大脑袋形象，他的批判色彩，他引人发笑的相声作品，借助网络的不断复制扩大，正好吻合了媒体工业不断制造热点的职业需要。
郭德纲当然远不是横空出世的大天才，而民众对郭德纲的追捧，从根本上说，是民众对“歌德派”相声演员和宫廷相声的一次反叛，是对长期以来的“春晚”伪娱乐样式的说“不”。
郭德纲的出现，无意中撩开了包括相声、戏曲、曲艺在内的整个传统艺术的生存困境。除了有其共性原因(缺乏文人的指导和艺术再创作、不能适应时代变化等)，以“说”为特性的相声的式微，更有其无法言说的时代弊病。
相声，在其终极价值上，是针砭现实的艺术。
因此，郭德纲和他的德云曲艺社同仁的努力，至少值得尊重。这个自谦“我只是一个普通相声演员”、“从来不敢讲有能力振兴相声，充其量震动一下”的演员，也许和著名的赵本山一样，有着同样的抱负和心气。赵本山近几年的目标之一，是让二人转“忽悠”出田间炕头，“转”进东三省外的其他地区。而郭的目标，是“让更多的观众来听相声”。
这也使得他的剧场相声振兴计划显出了某种悲壮性，他和同伴的努力，是螳臂当车，还是愚公移山终奏效的壮举？
“非著名” 相声演员郭德纲
北京前门天桥一带，是史上有名的杂耍之地，多少民间艺人都曾在这登台献艺。时至如今，虽然街头随便搭个台子就献艺的场面已经不复存在了，但在剧场、茶园里，仍然活跃着各种北京风味的传统表演。乍一看，你依稀以为是北平的旧貌呢。
只端详那南城的天桥剧场旁，敝旧的几条小街，一片低矮的小商铺，各种卖糖葫芦的，卖煎饼的，衣服带着油渍的，三三两两，搓着手在寒风中站着。门帘上刻着“乐茶园”三个字的，便是我们今天的受访者的据点了。听相声的票友都知道，每周末，一个名叫“北京德云曲艺社”的团体都会在这上演两场传统相声大会，班主是一个三十三岁的年轻人。
2006年，是郭德纲在茶园剧场坚持相声演出的第十一个年头了。“中国非著名相声演员”——见了不由得先唱个喏，只见他——他个子不高，穿着一件橘黄色的运动T恤，不时髦，有些敦实，腆着江湖人的肚子，憨憨的脸上一笑，就是一个酒窝的深坑，看起来小伙子像个聪明又厚道的掌柜人。自从2005年10月底被天津某媒体报道后，他突然蹿红，令人始料不及。
最早是津门媒体，然后北京媒体加入：报纸、杂志、电视台……要求采访的记者太多，于是采访变成了群访。高潮是在整个春节前后，从崔永元的《小崔说事》开始，各家电视台的各个栏目轮番出动，凤凰卫视甚至给他连开四场《春节相声专场》。当下的郭德纲，也许只能用“红得发紫”来形容。
还是元旦时节，记者赶
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