网易娱乐：刚刚您提到“反对”，包括曾轶可也是，外界对您的力挺非常质疑也很反对，你怎么看？

高晓松：我觉得特别理解，这事儿还没完呢，有批评我只在乎一种，唱片做完，拿出去见公婆了，这时的批评很重要，这是我的专业，努力做一张唱片，出来被人批评了，我要反省，我要仔细想是为什么。现在只是原料被人批评那太正常了，因为不能要求所有人跟我们一样，我们听人唱歌跟普通人听人唱歌不一样，就像我们看一个粗剪样片一样的，我看这个地方时就会想到，这个地方未来会有音乐，不光是一个人站那儿不动，这个地方有特技，还没做呢，你会看到他背后是一个绿布，看的时候你会理解，会明白，知道未来是什么样的，然后拿出我们的意见，但如果你拿这个东西给老百姓看，老百姓会退票，怎么老看一人应该站在海边，怎么后面是绿布。

网易娱乐：您认为曾轶可现在是半成品？

高晓松：她现在就是一个原料，所以我们也没有再一个卖票的环境里把她拿出来，如果这时大家骂那我觉得太正常了，毕竟你花钱了，但她只是在一个比赛的舞台上出现的，比赛又不是让你买票看演出的？比赛就是有各种各样的不同，我首先听到的是作品未来编好曲能不能唱得好，不要说她在舞台上唱不好，昨天我碰见大春子唱歌会所的老板，那老板说，大春子在我那儿唱得比在电视上好太多了，我说每个人上到那个舞台上都会紧张，打一折，大春子当然唱得非常非常好，打了一折也还不错，曾轶可本来唱得就不是那么好，她又没经验，大春子还是每天都在表演的，都打那么打折扣，所以她打那么大折扣我觉得很正常。我觉得批评非常正常，一是没有听到最后的成品，第二我们也沟通得不够，我们也不应该有那么多时间坐那儿跟大家沟通曾轶可的事儿，因为有那么多选手，所以希望大家理解，我们希望有好音乐，认为不好的东西也只是说我们不喜欢，音乐有很多种，你不喜欢这种音乐，那听你喜欢的就好了。

网易娱乐：刚刚您提到曾轶可只是一个半成品，您会加一些什么原料把她包装出来呢？

高晓松：包装的事儿我不懂，我从出道到现在我这道工序就是到做完母带交给公司，这是我的工作，至于公司后面怎么做，怎么宣传、包装、推广，到现在我也不明白。

网易娱乐：有没有给她一些魔鬼训练之类的？

高晓松：有非常好的吉他手在教她弹琴，当然，她永远也成不了一个演奏家，所以我说你别教她演奏，因为她永远也成不了，这些东西都是童子功，我说你就多教她点儿套子，比如和弦可以这样进行，有这种可能性，给她写歌提供一个工具就好了。为什么大家觉得她写的歌像？其实她写的歌不太像，有两个原因大家觉得像，一个是速度的问题，她的歌全部在64到74拍，这是什么意思呢？初写者通常都写这个速度的歌儿，因为这是人坐下来时的心情，当人坐那儿心跳节奏通常是64到74，初学者写歌时通常是按照自己的心跳来写东西，所以全是64拍、74拍，因为是跟着心跳速度的。如果你多教她几种律动，有时候可以弹得快，有时候可以弹很慢的，她就有广阔的空间（去创作），她不缺内容，她的脑子里充满了各种题材和内容，她只是缺手段，要把它弄出来。

网易娱乐：您此前评价曾轶可说的是一流作词、二流作曲、三流演唱、四流吉他。

高晓松：她的吉他可能连四流都算不上，演唱应该只能说是三流的，但经过录音的经验……她最大的问题就是她以前没有听过从话筒传出来的自己的声音是什么样，卡拉OK不能叫话筒，像大水缸一样全被模糊掉了，在卡拉OK里走出来的声音是混响，就像在水房里传出来的，都挺好听的。但到录音棚里不一样，所以你看她在比赛时有时候唱得特大声，有时候唱得特小声，那时候她只能算三流的，可能三流的都算不上，经过她对自己的声音树立起观念，她录音录了五遍，到第四遍第五遍时唱得就不一样了，她就知道了，原来是这样的，原来这么轻也能录进来，那就不用使劲，也可以开始处理了，所以我觉得这些不是很大的问题。

网易娱乐：因为她在创作方面是强项，歌唱、弹奏稍微弱一点，您觉得有没有可能由她创作，其他的人来唱？

高晓松：肯定的，现在有不少人找她约歌，包括其他电视剧和歌手，尤其约她写词的多，因为她写词下笔特别敏锐，我觉得很正常，每个人都有自己的生活选择，比如我，我就选择坚定不唱，我一次都没唱过歌，就喜欢做幕后。

网易娱乐：您的歌会给她唱吗？

高晓松：她不会唱别人的歌的，因为她自己足够清楚、明了，她这种东西别人也写不了，我试着照她那路子在家里写了写，后来给我老婆听，我老婆听了以后说：“她（曾轶可）有一种年轻的青涩和经历，你写的东西重，你一下笔就比她重，所以做不到那种轻灵。”她很可能是自己创作歌曲，给别人唱一部分，这是个人的选择，她既然选择了要坚定地歌唱自己，我觉得这是最天经地义的理由，我要歌唱，要唱我的人生，任何人都说不出一个理由来阻挡，不管怎么样，我都要唱我的人生，实际上这也是为什么我们在比赛过程中力挺她最重要的原因，我们就是想通过力挺她来告诉电视机前的朋友，你要勇敢地唱自己的人生，自己的人生再普通、再平凡，就像曾轶可，这么平凡的一个普通人家出身的，哪儿都没去过，这样一个小孩子，也可以用十几首歌来歌唱自己的人生，当然，我们这么大的国家，这么多的生活，不管你生活在林海雪原还是大漠孤烟，希望你把自己的生活唱出来。“台北爱情故事”也是好的，但我们不主张千百万人都唱台北爱情故事，因为台北爱情故事是台北人家长大的人，他们有他们自己的人生，我们有我们的人生、有我们的生活，我们应该歌唱自己，这才是音乐的目的。

说大了，唱自己的人生是音乐的理想和目的，说小了，也是在这个行业生存的必要前提，行业要生存，必须要唱自己，不然我们把公司关了大家都卖港台音乐就好了，为什么这么多唱片公司还在这儿坚持着？不是因为我们要歌唱自己的生活吗？所以，从音乐的理想和目的，从这么多唱片公司坚持的道理、原因来说，就是我们挺她的原因，有人说（在北京的北漂）十万、有人说七万，甭管是几万吧，如果这几万条北漂不是带了几万条嗓子，而是带来了不同的生活和作品，那我们的音乐是什么样子？又该多么有意思和繁荣。

网易娱乐：您认为曾轶可是一个非常正面的示范？

高晓松：她是非常正面的示范，她告诉大家，嗓子不是音乐的基础，作品才是基础。我觉得任何艺术，作品都是基础，所以我觉得这个示范非常好。当然了，我们有有幸也有有问题的地方，有幸的地方在于我们拿来创作的歌手，她的创作确实经得起推敲；有点儿倒霉的是这位歌手唱得确实是……换句话说，如果她唱得好，写得又好，那就不会有任何争议，但我想包括港台在内，这样的人可能好几年才会有一个，周杰伦之后多少年了？八年了吧，再也没看到一个像周杰伦这么漂亮的作品，很全面，能弹能唱，甚至能演。换句话说，我可以非常清楚地告诉你们，如果有这样的人，他是不会来参加比赛的。

网易娱乐：您能用简单的话来概括一下您认为曾轶可身上最可贵的特质吗？

高晓松：我觉得她最可贵的就是她的安静导致她的敏锐，因为很多人脑子里浮躁，淹没了很多东西，所以不敏锐，因为她静，所以她能非常敏锐地捕捉自己内心深处最小的波澜，这个能力是非常强的。

网易娱乐：刚才您提到她的静是因为太单纯了，作为歌手以后进入市场，这个特质会不会消失？

高晓松：有可能，这份小才华、这份安静以及敏锐度可能会消失，这就是你们看到的大量创作歌手的第二张……第

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