教学目标： 
1、对比鉴赏不同词人笔下的具有婉约风格的思念之情。 
2、在对比中把握两首词的艺术手法。 
教学重点： 
1、赏析《江城子》一词中虚实相生的手法以及两词共同使用的对写手法。 
2、品味同为婉约词选取的景物的不同。 
教学难点： 
            对比鉴赏两首词的思想内容和艺术手法。 
教学方法： 
          对比鉴赏 
教学过程： 
    一：旧知反馈。 
提问背诵《颁奖词》。 
罗映珍----用爱唤醒沉睡丈夫。 
孟祥斌----年轻军人舍己救人。 
     （提醒背诵时注意节奏，语调。） 
 二：导入。 
   “大爱无疆”，罗映珍用一个传统女人最朴素的方法又一次证明了这个真理。夫妻恩爱，是一种超越了爱情的亲情，这种心心相依，忠贞不渝的亲情被分裂时，当我们看到孟祥斌的女儿提着爸爸的鞋子在桥头上痛苦欲绝时，我们的感动怎么能够克制？我又进一步想了一下，孟祥斌的妻子在自己的丈夫离去之后的日子中，一定会日日以泪洗面。她对丈夫的思念远不是只用泪水可以冲刷得完的。    人生处处是离别，故而就会有离别后的思念。也许异地之别的思念还会又再次相逢的期盼，那么，生离死别的思念，只能让人欲诉无处，只待用痛苦煎熬着的内心数着缓缓如流水却流不尽的凄凉。    苏轼是豪放派的词人，然而这并不排除他的心中也会又悲凉的思念。今天，我们就来学习一首他的悼念亡妻之作。 
三：介绍《江城子》写作背景。 
    苏轼的妻子王弗在16岁时嫁给苏轼，二人两情相悦，相敬如宾，恩爱有加。然而，十年之后，王弗不幸早逝。27岁，正值王弗如花似玉的年龄，二人的甜蜜生活才刚刚开始不久，苏轼悲痛欲绝，久久不能忘记。独自一人的生活十分孤独难熬，就这样熬过了又十个年头，此时的苏轼任职山东密州，一夜梦回往昔，有感而作此词。 
四：整体感知。 
1、 生齐读，师点拨、评价、纠正。 
2、 师朗诵，带着感情，将学生引入情景。 
   五：内容分析。 
   （一）分析上片。 
“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。” 
      分析：时至苏轼写这首词时，王弗已经去世十年了。二人相互思念遥遥相望，却又杳无音讯，两茫茫写出了苏轼无限的思念和惆怅。这十年来，苏轼历尽奔波。先是与王安石不和，受尽排挤。后又在密州任职时遭遇灾荒，忙于处理政务。某中程度上，苏轼无暇思念，但更多的是，苏轼不能承受思念之苦，不敢去触及思念的弦。故而不思量，却仍然难忘。越不去想，就越不容易忘。从“自难忘”中也看到苏轼对王弗的思念历久弥深。 
（板书：时间久） 
“千里孤坟，无处话凄凉。” 
分析：王弗死后埋葬在故乡四川，而此时的苏轼在山东密州做官，两地遥遥，相差千里。亡妻孤苦一人，既遥远又孤单，满腔的凄苦之情无由向亲人诉说，故说“无处话凄凉”。夫妻不能共话，不仅在于距离遥远，更在于生死的界线无法超越。 
（板书：距离远    生死相隔） 
 “纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。” 
分析：即使生死可以沟通，夫妻可以重逢，又如何呢？ 
明确：应不识。 
提问：为什么不识？用几个词来概括这几句话描绘的作者的形象。 
明确：历尽沧桑，面容憔悴。 
     （二）小结。 
1、上片写梦前，几经分合转折，抒发了作者对亡妻思念不已的一片真情。 
2、提问：在上片中，词人为抒发对亡妻的思念选取了什么样的意象？ 
   明确：孤坟  词人自己憔悴的面容。 
   追问：用的什么样的笔法？是如水彩般的细腻描绘，还是如素描般的粗笔勾勒？ 
   明确：粗笔勾勒。选取意象时从大处着笔，用粗笔勾勒的笔法。 
     （板书：粗笔勾勒） 
3、这首词是记梦，可文已至半，却还没有写到梦境，为什么？常言道“日有所思，夜有所梦”思念至深自然就能入梦。上片在写梦之由。 
      （三）分析下片。 
以下写梦境部分。 
齐读   
“夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。” 
分析：写到梦境中见到妻子还同往常一样在窗前梳妆打扮。十年了，这个以前幸福生活中的场景词人始终不能忘掉。十年时间，积攒了多少的思念想要倾诉，然而思绪如麻，又当从何处说起？于是，竟无语凝噎。满腹的相思都化作了热泪千行。 
提问：这几句是虚写还是实写？

明确：本词为记梦之作，有明确的日期，所以说应确有其梦。从这个角度来说应该是实写。可是，梦本来就是虚幻的，所以说是实中有虚，虚中有实，虚实相生。 
（板书：梦之境 虚实相生） 
 小结：以上几句写梦之境，运用了虚实相生的手法。 
“料得年年肠断处，明月夜，短松冈。” 
分析：词人从梦中醒来，想象在千里之外的荒郊月夜，那长着小松树的上冈上，妻子一定会年复一年地为思念丈夫而悲伤。写自己怀念亡妻，却料想对方为怀念自己而柔肠寸断，这是什么手法？ 
明确：对写。 
（板书：梦之感  对写） 
总结：本首词共三部分，运用了虚实相生，对写等手法，语言平易质朴，将对亡妻的思念表达得深沉哀婉，感人至深，催人泪下。 
     （有感情地朗读。） 
过渡。 
苏轼本为豪放词人，但由于与亡妻伉俪情深，所以借粗笔勾勒的手法写出了生死相隔的思念。那么，我们再来看一首婉约派女词人如何来写异地相别的思念。 
六：赏析《一剪梅 红藕香残玉簟秋》 
（一） 写作背景介绍 
李清照自幼受家庭环境的熏陶，感情十分细腻，对于花开花落，四季变化也很敏感。赵明诚在择妻时作了一个梦，梦中注定要有文词之妻，而李清照与赵明诚有是门当户对，并且志趣相投，于是，两个人的婚后生活十分美满。但美中不足的是，赵明诚在太学读书，一个月只有两次回家的机会。长期的独守空房，使李清照深感闺中的寂寞孤独，春去秋来，眼见时光如流水一般偷偷溜走，而自己只有孤独寂寞相伴，只能用词来排遣内心的忧愁。于是创作了本词。 
（二） 内容赏析 
“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。” 
分析：首句写红色的荷花开始凋谢了，白色的竹席也有些凉了，秋已深了。词人通过这些景物的描写，融入了一种时光易逝，年华易老的感慨，是一种融情于景的写法。 
（板书：融情于景） 
接着写她再次去划船的景象。这句的意思是：我轻轻地解开了绸罗的裙子，换上便装，独自划着小船去游玩吧！上句“轻”字，很有份量，“轻”，是轻手轻脚的意思。它真实地表现了少妇生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟随就独自上小船了。下句“独”字就是回应上句的“轻”字的。“罗裳”，是绸制的丝裙子。“兰舟”，即木兰舟，船的美称。这两句极写李清照思夫之苦，她之所以要“独上兰舟”，正是想借泛舟以消愁。这是李清照遣愁的方法之一。其实，“独上兰舟”以消愁，若非愁之极何以出此？然而，它不过是象“举杯消愁愁更愁’一样。过去也许双双泛舟，看到的是无限春光美景，双栖的鸳鸯，烟柳画桥。今天独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了呢？  
　　“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”  

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