一、【教材分析】

宋词是代表着宋代文学的成就和时代风格。在中国文学史上，唐诗宋词并列对举，各极其美，各臻其盛，闻名中外。学生通过吟诵宋词，感受中华文化瑰宝——宋词的千姿百态和万般魅力，丰富底蕴，提升修养，诗化生活，美化人生。

这首词是婉约词宗李清照结婚后的作品。李清照的词别其一格，被称为易安体。李清照把婉约词风格发扬光大，推向成熟。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。她的词中充满真情实感，她的忧愁中读出愤慨，她的感伤中读出倔强，她的婉约中有一种豪放风骨。她的“生当作人杰，死亦为鬼雄”鼓舞了千古后人。

《一剪梅》是诗人婚后思念远方的丈夫的思想情感。本设计在学生课前充分预习，扫除生字词障碍，初步了解文意的基础上，主要从介绍李清照生平经历入手，知人论世，然后欣赏品读这首词，感受词人的伤春惜花、离愁难遣的内心世界，感悟易安体特有的风格。

二、【教学目标】

（1）在以前学过李清照词的基础上，加深对作者的了解和认识，知人论世。

（2） 把握李清照词深婉细腻的艺术风格 

（3） 在诵读品味中提高审美情趣，培养学生诗词鉴赏能力，感受诗人情感。 

三、【教学重难点】

  重点：（1）欣赏并反复诵读这首词，分析品味、进一步鉴赏这首词，感受诗人情感。

         （2）解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格

  难点：（1）对内容的准确把握

（2）词中意境的把握品味 

课时安排：一课时 

四、【教学步骤】

1、课程导入，激发兴趣

导语设计： “江山代有人才出，各领风骚数百年”，因为有诗仙、诗圣、诗鬼、诗豪等一大批杰出诗人的存在，诗歌到了唐朝已发展到了顶峰阶段，于是，宋代文人另辟蹊径，发展并完善了词这一文学样式，使它成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。提到宋词，人们就会想到一名杰出的女性，她的出现，给森然的中国历史带来了几多水气，几多温馨，它就是被认为是婉约派词的正宗，提出“词别是一家”主张的南宋女词人李清照。 

2、 简要介绍李清照，知人论世。

引导同学们结合以前学过的《声声慢》、《如梦令》对李清照进行简单的回忆。

    李清照，（1084-约1151）南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。李词工于造语，善于创意出新。擅用白描，创立了雅而不难、易而不俗，生活气息浓郁的“易安体”。后人有《漱玉词》辑本，今人有《李清照集校注》。^[                    

    后人对她的评价：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。前此太白，故称词家三李”。 “清照已一妇人，而词格乃抗轶周柳，虽篇轶无多，固不能不宝而存之，为词家一大宗矣”。

 3、品味内容美（让学生初读，精读，品读，在读中感受作者的情感，继而再分析内容）

（一）上阙：

（1）红藕香残玉簟秋。（向同学们提问，哪一个字用得特别好，既点明了时节又渲染了环境氛围？）

写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天。“红藕”，即红色荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了时节，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪，显示出全词的倾向性。而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如“红藕香残”，虽然是表示出秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意；“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了。其实，也含有“人去席冷”之意。 “红藕香残”是从客观景物（视觉、嗅觉）来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过的主观感受（触觉）来表达秋的到来，一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。

就表现手法及其含义来看，这一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句：“菡萏香销翠叶残”相类似。同样是说荷花凋残，秋天来了。但后者不如前者那么富有诗意：“菡萏香销”，无疑是不及“红藕香残”那样既通俗又是色泽鲜明；“翠叶残”意思仍然和“菡萏香销”一样，是指秋来荷叶落。但“玉簟秋”，却不同了，又有一层新的意思。如果说，“红藕香残”是从客观景物来表现秋的到来，那么，“玉簟秋”就是通过作者的主观感受——竹席生凉来表达秋的到来。一句话里把客观和主观、景和情都融化在一起了。显然，同是七个字，但它的涵义就比之李璟句丰富得多。怪不得清朝陈廷焯赞赏说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀特绝，真不食人间烟火者。”（《白雨斋词话》）李清照并非不食人间烟火的人，但这一句“精秀特绝”，却是事实，并非过誉。 

（2）   轻解罗裳，独上兰舟。（引导学生揣摩关键字）

    就是说，我轻轻地解开了绸罗的裙子，换上便装，独自划着小船去游玩吧！上句“轻”字，很有份量，“轻”，是轻手轻脚的意思。它真实地表现了少妇生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟随就独自上小船了。下句“独”字就是回应上句的“轻”字的。

    明确：从一个“独”字可看出，词人想借泛舟来消愁，结果是“举杯消愁愁更愁”啊。过去和夫君一起双双击楫，充满诗情画意，今天却独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢？“独”字是“背面敷粉”的写法，其实她想说的是：如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多快乐啊。 

 “罗裳”，是丝绸制的裙子。“兰舟”，即木兰舟，船的美称。这里用“罗裳”和“兰舟”很切合李清照的身份。因为这是富贵人家之所独有。极写李清照思夫之苦，她之所以要“独上兰舟”，正是想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。这是李清照遣愁的方法之一。其实，“独上兰舟”以消愁，若非愁之极何以出此？然而，它不过是象“举杯销愁愁更愁’一样。过去也许双双泛舟，今天独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了呢？不过，李清照毕竟跟一般的女性不同，她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也会思念着自己的。： 

（3）云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 

前两句是倒装句。这几句意思是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满的西楼上盼望着呢！“谁”，这里实际上是暗指赵明诚。“锦书”，即锦字回文书，这里指情书。作者这么写，看似乎淡，实则含蓄有韵味：一、它体现了李清照夫妻感情的极其深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。因为如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，就不会想象“云中谁寄锦书来”，而是必然发出“浮云蔽白日，游子不顾反”（《古诗十九首•行行重行行》）；或是“荡子行不归，空床难独守”（《古诗十九首•青青河畔草》）的怨言。所以，这里作者这样写，不言情而情已自见。这种借写事来抒情，正是在艺术创作上最富有感染力的。二、寓抽象于形象之中，因而更觉具体生动。单说“谁寄锦书来”，未免显得抽象。作者借助于雁能传书的传说，写道：“云中谁寄锦书来，雁字回时。”这就通过大雁翔空，形象地表达了书信的到来，使人可看得到，摸得着。虽然这种写法，并非自她始，但她的云中雁回比之一般的飞雁传书，显然画面更为清晰，形象更为鲜明，这种点化仍然是值得肯定的。三、它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景。在这夜景里，即使收到情书，无疑是高兴的。但光是这样理解，还不可能发掘“月满西楼”句的真正含义。雁传书信，固可暂得宽慰，但不可能消除她的相思。其实，在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水，这才是真实的感情。“月满西楼”句和白居易《长相思》的“月明人倚楼”含义相似，都是写月夜思妇凭栏望远的。但李作较之白作似乎进了一步，关键在于“西”字，月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。由于李清照既然思念着自己的丈夫，又相信丈夫也会思念着自己，所以，下片也就顺此思路开展了。

（二）下阙：

 （1） 花自飘零水自流。 

这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春像花那样空自凋残；“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。“自”字，是“空自”或“自然”的意思。它体现了李清照的感叹语气。这句话看似平淡，实际上含义很深。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。

（2）一种相思，两处闲愁。 

如果说，上面没有任何一句提到李清照和他的丈夫的两相恩爱；那么，这两句就说得再明白也没有了。她俩是同样互相思念着，也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。在古典诗词中，写思夫之作的不少，但大多是“过尽千帆皆不是。斜辉脉脉水悠悠，肠断白萍洲”（温庭筠《忆江南》）；或是“红豆不堪看，满眼相思泪”（牛希济《生查子》）一类文字。像李清照这样从两方面来写出相思之苦的，极为鲜见。 

那么，李清照的“闲愁”究竟达到了什么程度呢？下面三句就作了回答： 

（3）此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 

  就是说，这种相思之情是没法排遣的，绉着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头。一句话就是时刻在相思着。这里，作者对“愁”的描写，极其形象。人在愁苦时总是绉着眉头，愁眉苦脸的。作者正是抓住这一点才写出“才下眉头，却上心头”两句，使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子，从而领会到她内心的绵绵痛苦的。“才下”、“却上”两个词用得很好，两者之间有着连接的关系。所以，它能把相思之苦的那种感情在短暂中的变化起伏，表现得极其真实形象。这几句和李煜《乌夜啼》的“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，意境相似，有异曲同工之妙。

4、结构图解

总结：全词抒发了词人的相思寂寞之情

五、背诵全词，比较鉴赏李清照写愁的名句，小结李清照词的语言特色和艺术风格。 
比较鉴赏：

（１）梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？  ――《声声慢》 

（２）莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。  ――《醉花阴》 
（３）惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。  ――《凤凰台上忆吹箫》 
明确：

语言特色（清丽典雅）  
艺术风格（深婉细腻） 
六、课堂训练——拓展知识，开发思维 

结合以前所学的对联知识及其词牌名等文学常识，老师给上联，学生对下联，学生如果对的好，及时给与奖励。

例如：

出句：更深院静，看安公子，对月轻吟一剪梅
对句：月白风清，听虞美人，横琴浅唱千秋岁

叶落花飞，哼长恨歌，临风清舞羽衣曲

香满庭芳, 遣丑奴儿, 向春慢画双飞燕

秋满江红，照虞美人，临台慢理钗头凤

七、创新活动（布置作业）

（1）根据文章内容，意境，情感等，把这首词改写成散文。

（2）比较阅读李清照的《如梦令》、《声声慢》，探讨婉约词的风格。

八、说反馈