这也是故宫书画馆08年第二期展览中挂出来的珍品。

这件作品，墨本无设色，按徐邦达题跋的说法，是粉本，也就是画稿。这在任氏的传世作品中很少见的。

画家的粉本，对研究和学习是非常好的资料。近现代的著名画家中，北京画院藏的齐白石画稿就很有名。

赵叔孺题称：“公孙大娘舞剑图”，这个命名是错误的。徐邦达称为“公孙大娘舞剑器图”，就对了。杜甫《观公孙大娘舞〈剑器〉行》》序：“昔有吴人张旭，善草书书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，豪荡感激，即公孙可知矣。”“剑器”是舞蹈名，公孙大娘是盛唐最著名的舞蹈家，擅长胡舞。当时长安城，是世界的中心，到处都是移民来挣钱的胡人，好比现在世界各地有上进心的，都去了美国。胡人统治了长安城的娱乐业，唐代的文人，饮酒作乐，赋诗写字，都要靠胡人胡舞胡乐来娱乐助兴。张旭作狂草，不光要喝酒，也要公孙大娘来一段胡舞才能长进。这种胡舞胡乐，就是我们现在看到听到的新疆、中亚、阿拉伯地区舞蹈、音乐的前身。

唐开元以后，胡气很重，《旧唐书舆服志》：“太常乐尚胡曲，贵人御馔，尽供胡食，士女皆竞衣胡服”。圆仁《入唐求法巡礼行记》也载“时行胡饼，俗家皆然”。长安城内胡姬所开酒肆经营胡酒胡食，生意兴隆，风流少年和文人骚客经常光顾，李白《少年行》诗云：“五陵年少金市东，银鞍白马度春风。落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。”他的另一首诗《前有撙酒行》又说：“琴奏龙门之绿桐，玉壶美酒清若空。催絃拂柱与君饮，看朱成碧颜始红。胡姬貌如花，当垆笑春风。笑春风，舞罗衣，君今不醉将安归！”

这是当时的时髦。

《太平广记》里有这么一段，讲到大唐的皇帝早就不耐烦中华的正统雅音了：“玄宗性俊迈,酷不好琴。曾听弹正弄,未及毕,叱琴者曰:‘待诏出去。’谓内官曰:‘速召花奴将羯鼓来,为我解秽。’”

这情形如同现代的美国，娱乐基本要靠老黑和拉丁。

从唐代张旭开始，书法早就不纯粹，融进了异族的节奏和血脉。

现在的美国，跟我们的唐代一样，是世界的当然老大，人要是当上了老大，自然心胸开阔，才不在乎本族乎异族乎，好玩就行。

唐代的牛逼之处，一则在于承接了南北朝的五胡乱华，再则长安城等都市里来了很多胡人。现代的新名词，管这叫“融合”，杂种有优势。

这“华”的纯粹性不乱掉，则不可能强大。

只有破落户才在乎自己文化血脉的纯粹，唠叨着我们的祖上如何如何。

公孙大娘舞剑图轴
    《公孙大娘舞剑图》轴，清，任颐绘，纸本，墨笔，纵41.9㎝，横28㎝。
    本幅无作者款印。幅上有徐邦达先生题云：“公孙大娘舞剑器图，伯年先生粉本真迹。己卯心远生徐邦达识。” 钤印“徐邦达印”。鉴藏印钤“钱镜塘鉴定任伯年真迹之印”、“刘”。
    图绘著名教坊舞伎公孙大娘舞剑之情景。公孙大娘主要活动于唐代开元年间（713—741年），以擅长舞剑享有盛名。相传怀素、张旭观其舞剑曾启发了他们的草书创作，形成了狂草之笔风。
    是图线条劲健流畅，墨笔枯润浓淡自如，有明末陈洪绶笔法，但又具自家面貌，为任氏用意之作。
(撰稿人：文金祥)