《秋天的颜色》这节课实际上是与幼儿的生活密切联系的，来源于幼儿的日常经验。在整个活动开展的过程中，孩子们都很感兴趣，有90%的孩子都能很专注的参与，个别幼儿注意力不够集中，在教学过程中通过有针对性地提问集中他们的注意力。整节课分为三部分，在导入阶段通过提问激发幼儿已有认识，引发幼儿兴趣。让每个孩子都说说自己对秋天的认识，在秋天都能看到哪些不同的颜色，引导幼儿知道秋天是五颜六色的，每个人看到秋天的颜色都是不一样的。第二环节是整个活动的重点，一方面通过散文诗《秋天的颜色》欣赏，让幼儿在与教师的提问互动中回忆、思考，从而达到对散文诗的识记。另一方面，引导幼儿积极创编，发展幼儿的思维想象能力，让每个孩子将原有经验与散文诗相结合进行仿编，培养幼儿的艺术思维。第三环节，引导幼儿在日后的生活中观察秋天的变化，看看秋天还能给人们带来哪些惊喜，培养幼儿热爱大自然，乐于亲近自然的情感。在活动开展过程中，发现大部分幼儿都能从常见的事物，比如水果、小草等等来诠释秋天的色彩。但也有一些不足的地方，我应该在课前多搜集一些幼儿平常不常见的事物引发幼儿思考，这点是需要今后注意的，在今后的准备中我会更加严谨、细致。

《新时代》这一课下来，收获颇多，也的确存在着一些问题，意识到自身还有很多不足之处和需要学习改进的地方。以下便是我的教学思路及反思： 
　　经过考虑，我把欣赏顺序作了一下调整，即先欣赏《祖国颂》，然后欣赏《你是这样的人》，最后欣赏《走进新时代》，我是按照这样的思路来组织的：首先怀着满腔热情歌颂祖国的大好河山《祖国颂》，喝水不忘挖井人，深切缅怀老一辈革命家，过渡到《你是这样的人》，最后老一辈革命家的精神和力量鼓舞着我们《走进新时代》，结尾让学生根据这课中受到的教育和启发设计自己的人生规划。 
　　有了这样的教学思路后，我便以毛泽东的诗词《沁园春·雪》作为文化背景，贯穿三个教学层次：　第一乐章　“江山如此多娇-----《祖国颂》”、　　第二乐章　　“引无数英雄竞折腰---《你是这样的人》、　第三乐章“数风流人物还看今朝”---《走进新时代》。 
　　我以艺术歌曲《沁园春·雪》导入，之后让学生齐诵诗词第二段，进一步感受老一辈革命家的雄韬伟略及革命壮志。这样做的目的是让音乐与文学相互结合，让学生感受了音乐与姊妹艺术的紧密联系，拓展文化视野。 
接着进入第一乐章　江山如此多娇-----《祖国颂》，由于《祖国颂》在初一阶段学生已经欣赏分析过，这里我不做重点欣赏，只是让学生分段欣赏感受思考每段风格情绪、演唱形式。作为略讲。 
　　《你是这样的人》是作为本课的重点来欣赏的。有两个版本的演唱：一个是戴玉强版的；一个是刘欢版的。经过考虑，我选择了刘欢演唱的版本，原因有二：一是这首歌曲的首唱就是刘欢；二是刘欢是学生心中的实力派歌星，尤其他的通俗唱法很是贴近学生的心理。欣赏后让学生重点挖掘歌曲中音乐语言对人物形象的塑造，说说最令他们感动的歌词，以及其中蕴涵的丰富情感，而后唱一唱，进一步地激发学生对那些为新中国鞠躬尽瘁的老一辈革命家的缅怀和崇敬之情，从而唤起学生内心深处的爱国热情。我觉得这样设计可以帮助学生体会音乐中的美，能唤起学生主动欣赏注意和兴趣。 
　　《走进新时代》是首民歌风格的歌曲。我想，如果教师独唱的话，无论是现场气氛还是与学生的交流方面效果都会比欣赏好，况且唱民歌也比较适合我的嗓音条件。于是我不失时机地提出欣赏前思考问题，并要求高潮部分学生与我齐唱，学生都欣然接受。在这里我深切感受到教师教学语言的艺术性很重要，好的语言诱导，更有利于启发学生的创造性思维活动。这是我以后上课需要加强改进的一方面。因为我平时上课语言稍不注意就会很不严谨，尤其对于概念性很强的内容，更不能随意。在这节课中讲到合唱的概念时，虽然自己是理解的，但语言组织就很松散，学生听来很费解。 
最后一个环节我要求“学生一句话总结：今天的内容给了你怎样的人生感悟？作为青年一代，我们应该树立怎样的人生价值观？”本想让学生各抒己见，趁此机会让学生受点教育，树立起自己正确的人生观、价值观，可由于时间关系，只得让学生课后思考。由于我没有把握好时间尺度，以致于时间前紧后松，虽然最后有一首诗与大家共勉，给学生指明前进目标和方向，但终究没让学生畅所欲言，主动性没能淋漓尽致地发挥。 
　　通过这堂课，我深切感受到上一堂好课，让学生喜欢的课并非易事，作为新课程背景下的音乐教师，更应该在教学中"用音乐来培养音乐的耳朵"，使音乐教育真正实现其教育功能，不断地进行反思与提炼，从而发现解决问题，不断地提高教学水平，学会研究，成为科研型、反思型的新型教育工作者！我也会朝着这样的目标不断努力、前进的！

在“可解”与“不可解”之间寻求“和解”
　　──《长相思》课堂教学反思
　　浙江省杭州市拱宸桥小学王崧舟特级教师
　　打着我的提灯，
　　我找到了一个人：
　　我。
　　我观察他。
　　从某种意义上讲，课堂教学就是一个“文本”。按照英美新批评派的观点，文本一旦完成，作者就已经死亡。在这里，对这一命题我权且做一次教学论上蹩脚的迁移：
　　“课堂教学一旦完成，执教者就已经死亡。”我抛出这样一个观点，意在强调“课”本身就是一个独立的自足的存在。当课被执教者演绎完成后，课的意义已经不再为执教者本人的意图所支配，“课”用自己的存在向每一位听课者言说它自己的意义。这个时候，不管你愿意与否，执教者只能将自己转换成听课者的角色重新倾听“这一课”的言说。
　　基于这样一种观点，也就有了课后的王崧舟与课中的王崧舟之间的对话：我以为，王崧舟的《长相思》一课（这样的言说总有点怪怪的，人要抽身而出看自己，难！说不定哪天你就成了神经病）是在诗（词也是诗）的“可解”与“不可解”之间寻求着一种“和解”之道。
　　诗是不可解的，但诗又是不得不解的，这就是我们面临的两难境地，抑或说是一种教学策略上的悖论。诗被卷入课程，既是她的幸运，更是她的不幸。语文老师的责任就是用自己的智慧和才情保护“诗”的存在，使她免于被拆解、被蒸发。在《长相思》一课中，我们似乎看到了王崧舟在这方面所作的努力。
　　一方面，我们看到了他对“诗是不可解的”这一命题的艰难守望和维护。“诗”之不幸，就在语文老师漠视“诗”做为一种完形的存在。“诗”是一个极易被糟践和摧残的小生命，教学上稍不留神，我们就可能毁掉“诗”的存在。其毁灭之道，即在于将“诗”置换成另一样式的言语存在。诗是不能搬家的，做为诗栖居的言语形式就是她唯一的精神家园。从这个意义上说，“诗”像“树”，一挪就死。因此，一个有智慧的语文老师，教诗的最好途径就是不教诗。让“诗”凭着自己的言语存在说话，让学生直接贴在诗的面颊上感受她的诗意。
　　王崧舟的《长相思》，走的大约就是这样一个路径。保护“诗”，就是保护“诗”做为一种“完形”的存在，这种保护的最佳策略就是诵读。我们可以从“器”和“用”的层面上理解“诵读”，但那是远远不够的。我们更有必要从“道”和“体”的高度看到“诵读”对诗做为一种完形存在的本体论上的意义。诗活在诵读的当下，诵读保护了诗的存在，诗即诵读。于是，我们看到，在王崧舟的《长相思》上，不管学生懂与不懂，先让学生读了再说。让《长相思》在诵读中流淌，这不是一个简单的“读正确、读流利”的问题，这是对诗做为一种完形存在的深刻尊重和理解。