这首诗，从头至尾没有写到「人」，也没有写到「情」，而读来却使人感到景中有人，景中有情。诗人将山水的明丽动人，月色的清爽皎洁，渔民的欣快欢畅，淋漓尽致地展现在明澈秀丽的画卷中，读后给人以如临其境的美感。从诗的结构看，前二句是静景，后二句是动景，结句尤为生动传神，一笔勾勒，把整个画面画活了，使人感到美好的兰溪山水充满蓬勃生机，是全诗最精彩的点睛之笔。

　　（傅经顺）

【塞上曲】

汉家旗帜满阴山，
不遣胡儿匹马还。
愿得此身长报国，
何须生入玉门关。

【注释】：
　　东汉班超投笔从戎，在西域几十年，立下丰功伟绩。晚年思乡，曾上书朝廷，希望「生入玉门关」。此诗反其意用之，表达了终身报国的豪情。

【三闾庙】

沅湘流不尽，
屈子怨何深！
日暮秋风起，
萧萧枫树林。

【注释】：
    三闾庙，是奉祀春秋时楚国三闾大夫屈原的庙宇，据《清一统志》记载，庙在长沙府湘阴县北六十里（今汨罗县境）。此诗为凭吊屈原而作。

　　司马迁论屈原时说：「屈平正道直行，竭忠尽智，以事其君，谗人间之，可谓穷矣。信而见疑，忠而被谤，能无怨乎？」（《史记·屈原列传》）诗人围绕一个「怨」字，以明朗而又含蓄的诗句，抒发对屈原其人其事的感怀。

　　沅、湘是屈原诗篇中常常咏叹的两条江流。《怀沙》中说：「浩浩沅湘，分流汩兮。修路幽蔽，道远忽兮。」《湘君》中又说：「令沅湘兮无波，使江水兮安流。」诗以沅湘开篇，既是即景起兴，同时也是比喻：沅水湘江，江流何似？有如屈子千年不尽的怨恨。骚人幽怨，何以形容？好似沅湘深沉的流水。前一句之「不尽」，写怨之绵长，后一句之「何深」，表怨之深重。两句都从「怨」字落笔，形象明朗而包孕深广，错综成文而回环婉曲。李瑛《诗法易简录》认为：「咏古人必能写出古人之神，方不负题。此诗首二句悬空落笔，直将屈子一生忠愤写得至今犹在，发端之妙，已称绝调。」是说得颇有见地的。

　　然而，屈子为什么怨？怨什么？诗人自己的感情和态度又怎样？诗中并没有和盘托出，而只是描绘了一幅特定的形象的图景，引导读者去思索。江上秋风，枫林摇落，时历千载而三闾庙旁的景色依然如昔，可是，屈子沉江之后，而今却到哪里去呼唤他的冤魂归来？「袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下」，「湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。魂兮归来哀江南！」这是屈原的《九歌》和《招魂》中的名句，诗人抚今追昔，触景生情，借来化用为诗的结句：「日暮秋风起，萧萧枫树林」。季节是「秋风起」的深秋，时间是「日暮」，景色是「枫树林」，再加上「萧萧」这一象声叠词的运用，更觉幽怨不尽，情伤无限。这种写法，称为「以景结情」或「以景截情」，画面明朗而引人思索，诗意隽永而不晦涩难解，深远的情思含蕴在规定的景色描绘里，使人觉得景物如在目前而余味曲包。试想，前面已经点明了「怨」，此处如果仍以直白出之，而不是将明朗和含蓄结合起来，做到空际传神，让人于言外得之，那将会何等索然寡味！此诗结句，历来得到诗评家的赞誉。《诗法易简录》又赞道：「三、四句但写眼前之景，不复加以品评，格力尤高。凡咏古以写景结，须与其人相肖，方有神致，否则流于宽泛矣。」钟惺《唐诗归》则说：「此诗岂尽三闾，
如此一结，便不可测。」施补华《岘傭说诗》评道：「并不用意，而言外自有一种悲凉感慨之气，五绝中此格最高。」无不肯定其意余象外、含蓄悠永之妙。

　　诗歌，是形象的艺术，也是最富于暗示性和启示力的艺术。明朗而不含蓄，明朗就成了一眼见底的浅水沙滩；含蓄而不明朗，含蓄就成了令人不知所云的有字天书。戴叔伦的《三闾庙》兼得二者之长，明朗处情景接人，含蓄处又唤起读者的想象鼓翼而飞。

　　（李元洛）

【苏溪亭】

苏溪亭上草漫漫，
谁倚东风十二阑？
燕子不归春事晚，
一汀烟雨杏花寒。

【注释】：
　　这首诗的写作时间与《兰溪棹歌》相近。苏溪在浙江义乌县附近。

　　诗中所写的景是暮春之景，情是怨别之情。「苏溪亭上草漫漫」，写出地点和节候。野草茁长，遍地青青，已是暮春时节。这时的溪边亭上，「春草碧色，春水渌波」，最容易唤起人们的离愁别绪，正为下句中的倚阑人渲染了环境气氛。「谁倚东风十二阑」，以设问的形式，托出倚阑人的形象。在东风吹拂中，斜倚阑干的那人是谁呢？这凝眸沉思的身姿，多象《西洲曲》里的人：「鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日阑干头。阑干十二曲，垂手明如玉。……」

　　这位倚阑人眼中所见、心中所思的是什么呢？「燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。」

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